Записки мастерицы...

Обзор акриловых красок

2011-02-10T10:58:00.004+03:00

На сегодня акриловые краски – наиболее популярны среди любителей hand made. Мы не могли пройти мимо этой любви и, воспользовавшись знаниями и опытом художника Оксаны Санжаровой ...
читать полностью

© gastronom.ru

Изготовление шкатулки из подручных материалов.

2011-01-16T16:29:00.000+03:00

Для изготовления простой шкатулки нам понадобится: лист фанеры, линейка и крандаш для разметки размеров, пила, ножовка или лучше лобзик, дрель с отверткой или шуруповерт. (Мне еще помогал муж)

Лучше брать фанеру более качественную, потом ее легче будет декорировать, меньше придется шпаклевать и вышкурить. Но у меня такой не оказалось.

Размечаем размеры наших деталек на куске фанеры. Если есть возможность, лучше размечать по одному ровному краю, меньше придется потом подгонять. И стараемся размечать максимально точно. Нам понадобиться две одинаковые детали для донышка и крышки и затем по 2 узкие детали и 2 длинные детали для нижний части и верхней части будущей шкатулки.

Когда все разметили, приступаем к распилу. Стараемся пилить как можно точнее, ведя лобзик точно по намеченной линии. И получаем наши детальки. Там где все таки рука дрогнула, можно подровнять углошлифовальной машинкой (УШМ) в народе называемой болгаркой.

Дальше приступаем к сборке. Можно конечно детали соединить клеевым способом. Но у меня оказалась очень толстая фанера, поэтому я решила все таки сделать на шурупах. Для этого высверлили отверстия и в крутили шурупы с плоскими шляпками.

Вот так примерно это выглядит после сборки до петель.

Дальше надо врезать петли. Проще их сделать навесными. То есть, просто прикрутить сзади. Мы их сделали врезными, поэтому с этим пришлось повозиться. Потом еще раз прошлись УШМ, что бы выровнять все неровности.

Вот так наша заготовка выглядит в задней части.

А вот так спереди.

Дальше мы ее шпаклюем где нужно, выравнивая все неровности древесины, шкурим и грунтуем. После чего приступаем к декорированию.

Конечный результат можно посмотреть Здесь

Мастер-класс по витражам "Тиффани"

2010-09-04T15:35:00.000+04:00

Существует несколько техник изготовления витражей в стиле «Тиффани».
Ниже приведён пример использования техники, считающейся самой сложной по причине её трудозатратности, но обеспечивающей наиболее качественное изготовление витража.

Необходимое оборудование и расходные материалы.
- цветное стекло;
- олово, марка ПОС-61;
- стеклорез наливной с латунной рукояткой;
- специальное масло для стеклорезов (заменители – машинное масло, керосин)
- щипцы для разлома стекла;
- паяльник, 100 Вт.
- шлифовальная машинка типа «Kristall»;
- фольга медная (черная), другое название – фолия, от англ. Foil;
- фольга медная для усиления витража;
- флюс или паяльный жир, паяльная кислота;
- патина (черная или медная);
- П - образный латунный профиль;
- защитные очки;
- небольшие ножницы (можно маникюрные);
- небольшие ножницы по металлу;
- маленькие гвозди, молоток;
- деревянные рейки, 1х2 см;
- жесткая кисточка;
- скотч широкий, прозрачный и малярный.
- писчая бумага. Чем прозрачней, тем лучше. Но не калька.
- ватман;
- клей-карандаш.

Эскиз витража.
Преимущество использования техники «Тифани» состоит в том, что рисунок витража может быть любым, а его детализация сколь угодно мелкой. Все зависит от вашей фантазии. Но при этом, необходимо соблюдать некоторые общие правила.
- чем больше в рисунке витража Т-образных пересечений, тем он прочнее, вспомните принцип кирпичной кладки.
- если швы витража планируются широкими, лучше не делать узкие длинные элементы с очень острыми углами. Во-первых, широкая фолия все равно закроет значительную часть поверхности элемента, а во-вторых, не имея достаточно опыта, можно легко перегреть стекло до образования трещин.
- если витраж планируется узким и высоким, предусмотрите в эскизе плавные линии от края до края, для ребер жесткости.

Эскиз витража рисуется на ватмане черным тонким фломастером. Оставьте на эскизе поля минимум 2 см. Все линии должны быть отчетливо видны сквозь лист писчей бумаги. Затем ваш рисунок лучше заклеить широким прозрачным скотчем.
Далее ваш эскиз по полям приклеивается малярным скотчем к рабочей поверхности. Рабочая поверхность должна быть идеально ровной. Затем по будущей границе вашего витража прибиваются деревянные рейки. Так как витраж начинают делать с угла, постепенно продвигаясь вниз и вбок, сначала обозначьте рейками стороны этого угла.

Выбор стекла.
Современное витражное стекло американского, европейского и китайского производства отличается большим разнообразием фактуры, цветов и оттенков. В работе лучше использовать американское и европейское стекло. Китайское ниже по качеству. Некоторые фирмы, торгующие стеклом, продают также и его осколки. Обратите на них внимание. Стоят они значительно дешевле, и помогут разнообразить оттенками вашу работу.
При выборе стекла для витража, постарайтесь учесть, как будет освещаться ваш витраж, как сочетаются между собой фактура и цвет стекла.

Изготовление элемента.
Берем лист писчей бумаги необходимого размера. Кладем его на изображение элемента и обводим ручкой.

Аккуратно вырезаем элемент ножницами и наклеиваем на лист стекла.
Стороны стеклянного листа имеют различную фактуру. Резать стекло проще по более гладкой стороне. Это, как правило, «изнанка» вашего витража.

Режем стекло по контуру. Стеклорез следует держать в руке как шариковую ручку, под углом 45º к поверхности стекла. Не нужно давить на стеклорез изо всех сил. Усилие требуется небольшое.
Старайтесь держать стеклорез ровно. Режущий ролик должен быть перпендикулярен поверхности стекла. Если он будет отклоняться, скол стекла пойдет под углом.
Резать стекло нужно от края до края куска, не прерываясь. Заканчивая линию, снизьте давление на стеклорез, иначе получится скол. Линии должны быть плавные, без углов и s-образных отрезков. Если нужно вырезать элемент с дугообразной стороной – разбейте дугу на несколько относительно прямых отрезков. Чем круче дуга, тем этих отрезков должно быть больше.

После того, как вы провели режущим роликом по стеклу, в нем образовались микротрещины. Несильное постукивание концом рукоятки стеклореза (латунного!) по линии отреза с обратной стороны, приводит к увеличению этих трещин и расколу стекла.
Если кусок стекла небольшой, эту операцию можно проделать в руках. Если же необходимо вырезать большой фрагмент – положите лист стекла на край стола.
Для того чтобы отломить небольшой или узкий фрагмент воспользуйтесь щипцами для разлома стекла.

Вырезанный таким образом кусок стекла обрабатывается на шлифовальной машинке. При шлифовке обязательно надевайте защитные очки!

Цель такой обработки – окончательная доводка по размеру, плюс создание шершавой поверхности кромки стекла, необходимой для лучшей фиксации фолии.
Рабочей частью шлифмашинки является шлифовальная головка. Поверхность соприкосновения головки и стекла в процессе работы должна постоянно смачиваться водой. В противном случае, абразивная поверхность быстро приходит в негодность.
Шлифовальные головки бывают различного диаметра и зернистости: тонкая, стандартная и грубая. Стандартная и грубая головки позволяют быстро обработать кромку стекла, но при их использовании неизбежны небольшие сколы. Они незаметны, если использовать широкую фолию, которая их прикроет. Если же планируется сделать тонкий шов в 2-3 мм, целесообразно использование тонкой шлифовальной головки.
Шлифуя стекло, периодически прикладывайте его к вашему эскизу, проверяя соответствие размера. Необходимо учесть, что после обмотки размер элемента несколько увеличится.

Обмотка элемента медной фольгой.

Каждый элемент витража оборачивается фолией. Фолия представляет собой медную полоску различной ширины, с одной стороны покрытую черным или бесцветным клеем. В зависимости от цвета используемой патины, выбирается или «черная» или «медная» фолия. Это важно при изготовлении изделий из прозрачного стекла.
Для того чтобы фолия хорошо прилипала к стеклу, его необходимо насухо вытереть и, при необходимости, обезжирить.
Старайтесь, чтобы загибаемые края фолии были одинаковой ширины. Небольшие неровности можно исправить при помощи ножа или лезвия бритвы, но нельзя допускать больших перекосов. Это влияет не только на эстетику, но и на прочность витража.
После оборачивания фолию необходимо разгладить по всей поверхности. Это можно сделать при помощи обычной пластиковой ручки.
Готовый элемент зафиксируйте на вашем эскизе при помощи небольших гвоздей.

Пытаясь добиться тонких швов, не старайтесь подгонять детали друг к другу «с хрустом». Детали должны лежать свободно. Иначе в процессе пайки ваш витраж пойдет трещинами.

После того, как все элементы витража обмотаны, в витраж вставляются ребра жесткости из медной усиленной фольги. Это повышает прочность витража.

Далее все швы обрабатываются флюсом. Он удаляет окислы с поверхности меди и способствует разжижжению олова. Каждый флюс хорош по своему, но мне больше нравится немецкий паяльный жир. Он наносится на швы кисточкой.

Если с момента обмотки до момента пайки поверхность меди сильно окислилась, паяльный жир можно смещать с паяльной кислотой.

Пайка швов.

При изготовлении витражей «Тиффани» используют олово марки ПОС-61.
Кончик оловянного прутка кладется на шов и сверху прижимается разогретым до рабочей температуры паяльником. В таком положении паяльник ведется вдоль шва.
Не следует долго держать паяльник на одном месте – можно перегреть фолию и стекло.
Высоту шва вы определяете сами. С количеством олова надо быть аккуратным. Его излишки конечно можно «согнать» на стекло, но если олова будет слишком много, стекло может треснуть.
Перед тем как паять «начисто», покройте все швы небольшим количеством олова.
Дефекты пайки исправляете сразу.

После того, как все элементы витража спаяны между собой с двух сторон, делается рама витража.
Для этого берется П-образный профиль: 4х4х4 мм или 8х4х8 мм, в зависимости от величины витражного полотна. Он обеспечивает витражу достаточно жесткий каркас.
Профиль режется на отрезки равные длине каждой из сторон витража. Затем край полотна вставляется в профиль и припаивается к нему в местах соприкосновения профиля и швов. Для этого швы по краям витража оставляют с минимальным количеством олова на них. Места соприкосновения отрезков профиля также пропаиваются. Далее, в случае необходимости, профиль покрывается оловом.

После завершения пайки витраж следует тщательно вымыть проточной водой, используя жесткую щетку и обезжиривающие средства типа «Фейри».

Нанесение патины.
Патина наносится на сухие, чистые и обезжиренные швы.
Работать лучше в перчатках.
Из основной емкости перелейте в рабочую небольшое количество патины.
При помощи губки нанесите патину на швы.
Остатки использованной патины нельзя смешивать с исходным раствором, так как при этом теряются его свойства.
Далее витраж моется мягкой губкой, с использованием средств для очистки стекол.

Почитать еще а так же возможно и записаться на обучение, возможно прочитав блок мастера Булгакова Александра Владимировича на Ярмарке мастеров

Витраж в стиле "Тиффани"

2010-09-04T15:10:00.000+04:00

Видио мастер-класс по изготовлению настоящего витража в технике "Тиффани" просто и доходчиво.

Мастер-класс БАНОЧКА "МАКИ"

2010-08-23T22:40:00.000+04:00

Интересный мастер-класс по декупажу баночки,

интересный способ кракле при помощи яичной скорлупы, не просто наклеенной, а еще и прокрашеной сверху. Спасибо автору katiterina

Декупаж на обуви

2010-07-31T23:23:00.008+04:00

На видио дизайнер-декоратор Людмила Вакуленко рассказывает как при помощи клея для ткани:

Выполнить декор босоножек

Источник: Vakulenko Design. Авторская школа декора.

Как просверлить отверстие в стекле?

2010-05-06T23:12:00.006+04:00

Cуществует несколько способов как сделать отверстие в стекле.
Для этого понадобится ручная дрель или эллектрическая дрель-шуруповерт, перьевое сверло по стеклу и керамике, лучше алмазное. Все работы необходимо производить на низких оборотах и смотреть что бы сверло сильно не нагревалось. Стекло необходимо помыть и просушить, лучше протереть тряпкой смоченной в скипидаре.

1 способ подсмотрелу у maroshka1 при сверлении бутылки. Заключается он в следующем: Берем бутылку и обматываем место, где будет расположена дырочка малярным скотчем 2-3 раза.
Отмечам место сверления крестиком. Обратите внимание, что на бутылках есть швы, лучше не сверлить непосредственно в шов бутылки. Сместите место сверления на 1-2 см.

Начинаем процесс сверления. Окунаем сверло в воду и Стараемся держать сверло очень ровно на средних оборатах начинаем сверлить. Самое главное- ни в коем слечае не давить на бутылку. Действуйте уверенно, но не жестко.
Сверление займет минут 10-15. Сверло-перо, как бы будет выцарапывать стекло.
Во время сверления, реглярно опускаем сверло в воду и капаем на место сверления.
Псоле того, как сверло прошло насковзь, еще некоторое время аккуратно рассверлите дырочку, совершая легкие вращательные движения. Это сделает срез дырочки более гладким.
Обычным надфилем (а лучше брать Натфиль kwxit алмазный) или грубой наждачкой обработайте край среза.

2 способ от Kzero: Отверстие в стекле можно просверлить с помощью твердосплавного сверла. Секрет успеха этой операции - в жидкости, которой смачивается стекло. Она приготавливается из алюминиевых квасцов, растворенных в уксусной кислоте, или из смеси (один к одному) камфоры или скипидара. Вокруг места сверления делается валик из пластилина. Внутрь получившейся ванночки наливается жидкость. Стекло во время обработки должно лежать на мягкой ткани.

3 способ от Petrovna похож на первый, но в роли смазки скипидар, в котором разведена канифоль:
Центр сверления намечают "крестиком" с помощью стеклореза. Первую каплю раствора скипидара наносят на "крестик", а затем постепенно добавляют уже при сверлении, так чтобы углубление всегда было заполнено смазкой. Можно соорудить небольшой бортик вокруг предполагаемого отверстия, при помощи замаски или обыкновенного пластилина и налить в центр скипидар. Далее ставим дрель на низкие обороты и сверлим, постепенно добавляя скипидар.
После просверливания на 0,7-0,8 толщины, когда острие почти выходит на другую сторону, стекло переворачивают. Легким ударом острия сверла вводят его в просверленный конус и продолжают работу "до победного конца" уже с другой стороны. Такая "хитрость" позволяет избежать трещин, получения неровных краев отверстия, а также уменьшить его конусность.

Существуют и другие способы сверления стекла:

Существует старинный, но почему-то забытый ныне способ получения отверстий в стекле. Место на стекле, где должно быть отверстие, тщательно отмывается от грязи и жира бензином, ацетоном или спиртом. Затем на отмытое место насыпают мокрый мелкий песок и острозаточенной палочкой нужного диаметра проделывают в песке до стекла воронку. В заготовленную таким образом форму в песке вливается расплавленный припой (можно свинец или олово). Через 1-2 минуты песок можно сбросить и извлечь конус припоя. В стекле образуется ровное сквозное отверстие.

Как сделать трафарет?

2010-04-30T21:40:00.000+04:00

Последнее время часто в телевизионных программах дизайнеры удивляют нас своими способностями к рисованию. На стенах появляются удивительные рисунки – диковинные звери и сказочные птицы, египетские иероглифы и рисунки цивилизаций Майа, необычные города и затерянные места нашей планеты.

Такие рисунки удивляют и поражают нас своей красотой. Кажется, что комната преображается и наполняется какой-то необычной атмосферой.

Кажется, что умение рисовать дается при рождении или после десятилетий упорного труда. Но можно стать художником для своих близких и за несколько часов. Хотите удивить знакомых своим талантом? Тогда осваивайте искусство трафарета.

Это простой способ полностью преобразить Вашу квартиру. Трафарет используется буквально для всего. Его используют для рисунков на стенах и мебели, на стекле и посуде, на одежде и просто на ткани, на керамике и бумаге. У настоящих знатоков своего дела с помощью трафарета на стенах появляются удивительные картины и для этого совершенно не нужно оканчивать художественную школу.

Если Вы уже хотите осваивать это искусство, то вполне разумным будет вопрос про то, где брать этот самый трафарет и краски для него. Тема красок будет рассмотрена чуть ниже, а про сами трафареты мы поговорим сейчас.

Самый простой способ – это купить их. Они продаются в художественных магазинах и даже в интернет-магазинах. Но не всегда можно найти рисунок, который понравится и подойдет к Вашему интерьеру.

В таком случае можно сделать трафарет самостоятельно. И это совершенно не сложно и уж точно ни у кого такого больше не будет. Итак, будем учится делать собственные трафареты.

Выбираем понравившийся рисунок. И пока Вы еще не гуру в трафаретах, лучше начать с простого рисунка. Его можно самостоятельно нарисовать, а можно перевести на лист с помощью копировальной бумаги с любой книги или журнала.

Рисунок готов, но он у нас на обычной бумаге. И если мы собираемся использовать его в качестве трафарета, то бумага раскиснет от воды очень быстро. Поэтому необходимо перенести его на что-то влагоустойчивое. Можно приобрести для этих целей специальные материалы для трафаретов. Но с таким же успехом это может быть и обычная вощеная бумага (пергамент), которая есть на кухне у каждой хозяйки, или калька. Вообщем используйте тот материал, с которым как Вам кажется, будет удобнее работать. Если Вы собираетесь использовать трафарет много раз, то делать его стоит из того материала, который моется – тонкий пластик, бумага для ламинации.

Переносим наш рисунок на выбранный материал. Это можно сделать или с помощью копировальной бумаги, или просто положив рисунок и заготовку для трафарета на что-то яркое, например на окно. Как говорится, вспоминаем детство.

Теперь подошло время воспользоваться ножом и ножницами. Обязательно нужно уметь под рукой нож с тонким лезвием, им удобно вырезать тонкие детали трафарета.Если Вы случайно порезали лишнее не стоит расстраиваться. Наклейте на порезанный участок скотч. Также стоит закрепить с помощью скотча острые углы, это дополнительно укрепит трафарет.

Наложите один конец трафарета на другой и прорежьте специальные пометки. Это пригодится Вам в процессе нанесения рисунка. Такие пометки подскажут Вам, как соединять трафарет в процессе перевода рисунка. Это так называемые места стыков.

Если Вы собираетесь наносить с помощью трафарета бордюр на стену, то начала проведите линию на стене, чтобы рисунок был на одинаковом расстоянии от пола или потолка. Линию можно провести с помощью веревки, натертой мелом. Это наиболее простой способ и мел потом легко удалить со стены.

Теперь разберемся с краской. Все зависит от того, на что будет наносится трафарет. Если это обычная стена или дерево, то подойдут самые обычные акриловые краски на водной основе. Для стекла и ткани стоит поискать специальные краски. Прогуляйтесь в строительный магазин в отдел лакокрасочной продукции и посоветуйтесь с продавцами, они помогут подобрать необходимый вид краски под Ваше основание. Также можно воспользоваться услугами интернет-магазинов. Стоимость красок вполне доступна и идет от $1.

Следующий вопрос – это необходимый цвет. Тут уже все зависит от Вашей фантазии и Ваших пожеланий. Единственное условие, что цвет должен отличаться от основания хотя бы на один тон, иначе рисунок не будет заметным. Покупать весь набор красок совершенно не обязательно. Любой цвет можно создать смешав основные цвета – желтый, красный, синий.

Имея трафарет и краски можно приступать к рисованию. Трафарет необходимо прикрепить надежно к стене по ранее нарисованной линии. Для этих целей можно использовать малярный скотч или специальный аэрозоль. Краска наносится на рисунок с помощью кисточки или губки, но и то и другое должно быть только слегка смочено в ней. Кисточка должна быть как бы полусухой. Иначе на стене могут образовываться потеки.

Аккуратно снимите трафарет со стены сразу как закончите наносить краску. Она не должна засохнуть. Если Вы наносите рисунок из нескольких цветов, то дождитесь, пока высохнет первый цвет и только после этого наносите второй цвет. Комната преобразится на глазах, станет более уютной и домашней.

Освоить технику трафарета просто. Это требует некоторой усидчивости, но и результат Вас порадует. Трафарет – это также прекрасный способ весело провести время с ребенком. Наверняка в Вашем домашнем гардеробе есть, как Вам кажется, безвозвратно испорченные футболки или штанишки. Одно пятно на самом видном месте не дает возможности их использовать. Искусство трафарета даст возможность превратить эти вещи из безвозвратно испорченных в хиты детской коллекции.

Для ткани существуют специальные краски всевозможных цветов, от белой до золотистой и даже флюоресцентной. Просто после нанесения и высыхания краски по одежде прийдется пройтись утюгом через бумагу. Не сомневайтесь, что рисование на своей одежке доставит Вашему малышу массу удовольствия и вызовет бурю эмоций.

Трафарет можно использовать для картин, штор, скатертей, пастельного белья, вазочек, тарелок, стульев, столов, дверей и много другого. Вообщем для всего, что только может представить Ваше воображение.

Источник : Недвижимость в Украине

Способы нанесения трафарета

2010-04-30T21:39:00.000+04:00

Не каждый человек умеет рисовать, но у каждого периодически возникает желание создать рисунок своими руками. Такие желания не зависят от возраста человека, ему просто захочется в один прекрасный момент развлечься с красками и это желание нужно срочно воплощать в жизнь.

Но что делать тем, кто и кисть в руках держать не умеет не говоря уж о том, что еще что-то нужно нарисовать? Такой категории людей, причем это большинство нас, приходит на помощь техника трафарета.

Трафарет – это довольно простой способ нанесения рисунка на стену. Несколько практических занятий и точное выполнение практических советов, и создавать собственные трафаретные шедевры покажется Вам легче легкого.
В данной статье рассмотрим подробнее несколько вариантов нанесения рисунка на стены с использованием трафарета. Первый способ – это нанесение рисунка на стену с использованием кисти.

Основная особенность нанесения трафарета с помощью кисти состоит в том, что кисть должна быть практически сухой, краски на ее ворсе должно быть минимальное количество. Покрывать такой кистью участки будущего рисунка из-за этого получится относительно медленно, но если краски на кисти будет много, то она может потечь или размазаться, а этого допускать нельзя.

Держите всегда под рукой несколько бумажных полотенец, для того, чтобы удалять с кисти и трафарета лишнюю краску. Также не забывайте тщательно фиксировать трафарет на стене перед нанесением краски и протирать его с обоих сторон после каждого его использования.

Если Ваш будущий рисунок состоит из нескольких цветов, то используйте для их нанесения различные кисти. Наносите сначала первый цвет, подождите какое-то время, а потом беритесь за второй. Это даст возможность первому слою краски полностью засохнуть и он не будет смешиваться со вторым. Таким же образом наносятся все последующие слои.

Кисть для такой работы лучше выбрать с короткой, густой и жесткой щетиной. Такая кисть более «послушна» при работе с трафаретом и процедура нанесения краски происходит более аккуратно. Желательно иметь несколько кистей разных размеров для различных деталей трафарета, особенно, если они отличаются по цвету. Мазки на одном рисунке старайтесь выполнять в одном направлении, под одинаковым углом и с одинаковой интенсивностью.

Вторым способом можно назвать изготовление трафарета с помощью валика. Это, пожалуй, наиболее быстрый способ создания трафарета. Чаще всего используется при создании больших одноцветных трафаретных рисунков.

Также как и кисть валик должен быть практически сухим от краски, но при этом краска должна располагаться равномерно по всей поверхности валика. Для достижения такого эффекта краску с помощью кисти наносят на ровную поверхность тонким слоем. А потом выкатывают по этой поверхности валик.

Перед нанесением краски на трафарет пару раз покатайте валик по бумажному полотенцу, чтобы избавиться от излишек краски на нем. При этом валик должен быть из плотного материала, который плохо впитывает краску. Также как и с кистью, для каждого нового цвета лучше использовать новый валик.

Не всегда использование валика может обеспечить полное закрашивание труднодоступных участков. Например, в углу тяжело будет промазать аккуратно и равномерно трафарет валиком. Для труднодоступных мест используют кисть или губку.

Гурка – вариант универсальный. Её можно использовать в качестве кисти и закрашивать труднодоступные места на трафарете. А можно вырезать из нее фигурки и использовать их в качестве клише для печати без трафарета. Только не забывайте выполнять те же правила, что и при использовании кисти или валика – равномерно намочить в краску, удалить лишнюю краску с губки и легким движением поставить оттиск.

Для создания трафарета возможно использование любых видов красок, главное, чтобы они подходили к типу поверхности, на которую их наносят. Для многоцветных трафаретов советуем использовать быстросохнущие краски – это позволит ускорить процесс рисования. Главное – это проследить, чтобы тип краски соответствовал типу поверхности.

Также не забудьте еще до начала малярных процедур разметить область будущего рисунка. Если это будет бордюр, то проведите прямую горизонтальную линию вдоль стены. Если другой рисунок, то тоже стоит предварительно наметить его будущее расположение. Эти нехитрые действия облегчат и ускорят впоследствии процесс нанесения трафарета.

Перед тем как приступить непосредственно к нанесению краски на изделие или стену советуем потренироваться на какой-либо поверхности, которую можно портить без зазрения совести. Ну, например, это может быть лист ватмана, или остаток листа гипсокартона. Эта тренировка даст понять, какие нюансы могут возникнуть при работе с трафаретом и учесть их до начала оформительских работ.

Трафарет – это своеобразное народное направление искусства, которое пришло как альтернатива дорогим росписям, обоям и коврам. Современные материалы позволили сделать трафарет долговечным и удобным в эксплуатации. Их легко изготавливать, с ними просто работать, они легко моются и могут быть любых размеров.

Источник : Недвижимость в Украине

Использование трафарета

2010-04-30T21:36:00.000+04:00

Периодически у каждого человека возникает желание что-то изменить вокруг себя. Некоторые предпочитают кардинальные перемены, вплоть до переезда в другой город. Но большинство не могут позволить себе такой роскоши, только ради того, чтобы почувствовать ветер перемен. Вот тогда некоторые затевают ремонт.

Но ремонт – это совершенно не обязательно переноска стен или кардинальная замена всех труб. Иногда и небольшая перекраска стен или замена обоев очень оживляют комнату и приносят радость ее обитателям.
Но есть еще варианты для действий, которые может сделать даже ребенок. А результат от них будет почти такой же как и после хорошего ремонта. И для этого совершенно не нужно искать бригаду рабочих и переворачивать вверх дном всю квартиру.

Те приемы, которые мы рассмотрим в данной статье возможно выполнить за пару часов, а то и того меньше. Это не только внесет разнообразия в Ваш интерьер, но и просто развлечет Вас и членов Вашей семьи.

Цветы на стене

Первый вариант, который займет у Вас пожалуй пару дней, – это покраска стен и дальнейшая раскраска их с помошью трафарета. Однотонность – это тоже хорошо, но и она периодически наскучивает, как и все остальное. Вот тогда берите в руки кисть и дерзайте.

Такая живопись быстро наносится и через несколько часов Вы получаете уникальный интерьер. Для этого нужно заранее подготовить необходимые материалами и инструменты.

Что нам нужно?

1. Трафарет – его можно изготовить самостоятельно.
2. Краска – в примере использовались 3 цвета латексной краски.
3. Кисти и валик.
4. Уровень и карандаш.
5. Малярный скотч.
6. Бумажные полотенца.

Во-первых, покрасьте всю стену в основной цвет с помощью валика. Дайте ей высохнуть. Время полного высыхания указано на упаковке краски или в инструкции.

Во-вторых, рисуем бордюр. Для этого на высоте 80 см и 100 см от пола с помощью карандаша и уровня проводим две горизонтальные линии. Проклеиваем их края бумажным скотчем. Наносим темный цвет. Еще до засыхания краски не забудьте снять скотч со стены и дайте полностью высохнуть бордюру. Потом на границе между темной и светлой краской проводим тонкую линию, которая будет чуть темнее основного фона, но светлее темного бордюра. Это стоит сделать для избежания резкий контрастных переходов. Опять же, подождите пока линия высохнет.

Если Вы не сняли скотч со стены до полного высыхания краски, а и воспользовались им для того, чтобы провести еще одну тонкую линию (как показано на рисунке в нашем примере), то после засыхания тонкой линии, прийдет время его снимать. Для того, чтобы концы краски не раскрошились используйте горячий воздух из фена. Подержав несколько минут фен над скотчем последний легко снимают без ущерба для рисунка. Но учтите, такой вариант не подходит для всех красок. И скотч лучше удалять до полного засыхания краски.

Теперь настала очередь для третьего этапа нашей работы. Это нанесение рисунка на стену. Как уже говорилось ранее для этого используем технику трафарета. Каждый рисунок у нас состоит из двух цветов. Поэтому нам понадобится 4 трафарета, две краски и 2 кисточки.

Приступать к нанесению маленьких цветочков лучше от угла. На трафарете, для удобства его нанесения, должны быть отмечены места стыков. Это поможет Вам равномерно распределить узор на стене. После опускания кисточки в краску отожмите ее на бумажном полотенце. Это необходимо делать для избежания потеков по стене. Не забывайте использовать полотенце также для удаления с трафарета краски, после нанесения очередного рисунка, чтобы не запачкать стену. Прикрепить трафарет к стене можно с помощью бумажного скотча.

После нанесения каждого слоя необходимо давать краске время на высыхание. После высыхания первого слоя нанесите таким же методом вторую темную часть рисунка.

Осталось нарисовать на бордюре большие цветы. Тут могут быть следующие особенности – равномерное расстояние между цветами и одинаковый угол наклона цветка. Первую проблему решаем с помощью линейки. Вторую – с помощью горизонтальных линий на трафарете. Эти линии должны совпадать с линиями на бордюре, тогда Ваши цветы будут одинаково расположены относительно пола и друг друга.

Вы можете использовать для таких целей любой цвет, который Вам нравится. Три оттенка розового, голубого, оранжевого или зеленого также будут очень мило смотреться на стене.

Геометрический орнамент

Второй вариант раскраски орнаментом стен можно выполнить за пару часов. Причем максимально время уйдет на поход в магазин для покупки краски желаемого цвета. Интересно смотрится, когда для простого рисунка выбирают краску с золотым, серебрянным или бронзовым отливом. Переливаясь под светом ламп или солнечных лучей такой орнамент на стене создает загадочную атмосферу в комнате.

Выполнить трафарет в виде квадрата – дело 5 минут. Краска и трафарет, вот то, что нужно для данного мероприятия. Ну разве что еще пара газет и бумажных полотенец, чтобы потом не мыть пол и стены.
Проще всего для нанесения простых одноцветных рисунков использовать краски в аэрозольной упаковке, как показано на примере. Эти краски легко наносятся, хорошо ложатся на поверхность и быстро сохнут.

Изначально также лучше приблизительно представить рисунок, который должен получиться. Ведь результат хаотичности может не всегда устроить Вас впоследствии.

Нарисуйте стену на бумаге или в любой программе и в масштабе сделайте набросок желаемого результата. Это сократит Вам время при нанесении рисунка на стену.

При нанесении рисунка убедитесь, что трафарет расположен строго горизонтально. Пользуйтесь правилами нанесения трафарета. Возможно после засыхания рисунка прийдется покрыть его еще одним слоем такой же краски.

Источник : Недвижимость в Украине

Трафарет и штукатурка

2010-04-30T21:34:00.000+04:00

Люди всегда старались украшать свои дома различными способами. Это и художественная роспись, и фрески, и лепнина. Выполненные несколько веков назад декоративные работы по отделке домов как именитыми строителями, так и совершенно не известными, до наших дней сохранились и впечатляют своим совершенством.

Каждый мастер старался сделать неповторимым то помещение, которое он строил. Большинство мастеров не оканчивали никаких учебный заведений. Главная их наука – это года кропотливой работы и «золотые» руки. Знания накапливались веками и передавались от матера только своему самому старательному и талантливому подмастерью.

Только очень богатые люди могли позволить себе нанять таких мастеров. Их работа оплачивалась золотом и оценивалась многими поколениями. Отделка домов длилась не даже месяцами, а годами упорного труда. Можно смело заявить, что в каждом таком творении мастер оставлял частицу своей души.

Но прогресс не стоит на месте. Секреты мастеров прошлого стали доступны всем. Да и мало кто из нас может позволить себе и захочет делать ремонт годами. Это совершенно не обязательно. Материалы усовершенствовались, техника нанесения оптимизировалась. Поэтому украсить свой дом можно за несколько дней, а иногда и часов.

Один из приемов для обновления и украшения интерьера это трафарет. Давайте рассмотрим не совсем обычную технику по нанесению его на стены. Для нашего случая применяется не только краска, но еще и штукатурка. То есть мы хотим сделать рисунок при помощи трафарета еще и объемным.

Для данного трафарета применяется не обычный плоский бумажный трафарет. Он должен быть выполнен из пластика или бумаги, толщиной в несколько миллиметров. Одно из требований к материалу для трафарета это то, что он должен быть гибким.

Такой трафарет можно купить в строительных магазинах. Если у Вас есть уникальный рисунок, то можно заказать прорезку такого трафарета с помощью плоттера или лазера в ближайшем рекламном агенстве.

Техника нанесения объемного рисунка с помощью трафарета во многом похожа на обычный трафарет. Необходимо тщательно разметить линию, по которой будет нанесен трафарет на стену. Вдоль ее накладываете трафарет, закрепляете на стене с помощью скотча.

Следующим этапом будет нанесение штукатурки на трафарет. Штукатурка должна быть по составу однородной или мелкозернистой, иначе снять трафарет со стены без нарушения рисунка будет сложно.

Старайтесь наносить ровный слой штукатурки, это так же будет влиять на качество получаемого рисунка.

Снимается трафарет со стены в тот момент, когда штукатурка только начинает схватываться. Это не совсем элементарная задача.

Рекомендуем сначала потренироваться на куске гипсокартона. При некотором навыке такая работа не будет казаться сложной. Не забывайте очищать трафарет от штукатурки до ее полного высыхания.

После нанесения объемного слоя необходимо дождаться его полного высыхания. Дальнейшие действия соответствуют Вашим пожеланиям. В нашем случае наносился сначала на полученный от трафарета рисунок основной цвет стен. Дальше поверху наносился тонкий легкий слой позолоты.

Для удобства нанесения позолоты можно сделать тонкий бумажный трафарет. Позолоту наносят полусухой кисточкой. Она не должна быть основным цветом, она должна только подчеркнуть рисунок.

Такая процедура нанесения трафарета не займет у Вас много времени. Но результат будет потрясающий. Я думаю, что такое обновление комнаты удивит не только Ваших знакомых, но в первую очередь Вас самих.

Источник : Недвижимость в Украине

Шкатулка в стиле Шебби шик. Мастер-класс.

2010-04-27T22:41:00.003+04:00

Фото и текст: Дина Фрид

Что такое шкатулка знают все, попробую объяснить что такое стиль шебби-шик - это способ искусственного состаривания предмета, придания ему "потертого временем" вида.

Основа - маленькая деревянная шкатулка.

Загрунтована смесью белой акриловой краски и клея пва.

Все последующие этапы работы чередуются полным высыханием краски или клея.

Покрасила коричневой краской и натерла все углы и сгибы свечкой.

Покрыла слоем краски цвета слоновой кости и, после полного высыхания, слегка потерла края мелкой наждачной бумагой. Шкатулка сразу же приобрела "поживший" вид.

Настал самый приятный момент декупажа - украшательство. Наклеила вырезанные из салфетки фрагменты. В стиле шебби-шик главное не переборщить с обилием узоров, ведь "потертости" сами по себе являются украшением.

Через маленький трафарет нарисовала узоры краской цвета "старое золото".

На розочки и на узоры нанесла небольшое количество золотого глитера, ровно столько, что бы подчеркнуть "остатки былой роскоши".

Перефразируя классика, скажу - в шкатулке все должно быть прекрасно, как наружняя сторона так и внутренняя.

Всё изделие покрыто несколькими слоями матового лака.

Осталось положить в шкатулку украшения и поставить на видное место, чтобы гости не сомневались в Вашем аристократическом происходении. Ведь такая старинная, потертая временем вещь могла достаться Вам только по наследству!

Спасибо, за ссылку на статью Аниме (с форума Декупаж в России)

Работа с декупажными картами и акриловыми красками Decomana

2010-04-24T00:46:00.000+04:00

Работа с целой картой.

Работа с акриловыми красками и мелкими фрагментами карты

Работа с акриловыми красками и фрагментом карты. Создание "живописного" полотна.

Как работать с бумагой Декалькоманией и обемной пастой Decomania

2010-04-24T00:33:00.000+04:00

Декалькомания - это переводная картинка. Декалькомании от фирмы Decomania имитируют белые салфетки-ришелье и переводятся на поверхность при помощи воды.

Как работать с объемной пастой Decomania, при объемном 3D декупаже

Художественный декупаж от Decomana

2010-04-23T23:56:00.000+04:00

Подготовка пигментов и художественный декупаж на дереве

Декор бутылки кожей и керамикой. Мастер-класс.

2010-04-23T01:08:00.006+04:00

Автор: Marino

Не так давно я публиковал уже подобный мастер-класс, но по вопросам понял, что не хватает подробностей.

В этот раз я постараюсь как можно шире расказать о процессе изготовления вот этой бутылки

Нынче я решил вылепить архитектурные фрагменты в стиле знаменитого Гауди

глина подвернулась голубая, что ничего не меняет

обязательно стекло мажу техническим вазелином, чтоб усыхающая глина не разрывалась, а соскальзывала

и когда она усохнув от бутылки отваливается и обратно не садится - пригоняю ее обратно подрезая изнутри

потом, обоженные уже домики приклеиваю к стеклу на кожанные ремешки для того, чтоб не совсем подогнанная глина

плотнее села на бутылку

Ну вот керамика на стекле, теперь - кожа. Кожу жалательно выбирать помягче, потоньше и посветлее (но не лайку конечно)

рисую, достаточно приблизительно выкройку с запасом, чтоб при посадке вышли складки

вырезаю

промазываю края моментом

наношу клей и на стекло

Подгибаю края кожи и продавливаю склейку пассатижами

намазываю выкройку уже всю и подожав минут 10 начинаю приклеивать на ходу формирую складки

слишком крупные складки разбиваю на несколько мелких

после того, как заготовка полностью приклеена и тщательно придавлена каждым своим сантиметриком

берусь за следующую выкройку

и так далее

и вот завершающая выкройка посажена на место

с пробкой тоже ничего сложного, только работа потоньше

стыки кожи обклеиваем ремешком

и вот она готова, но я в этом виде их ужасно не люблю и не люблю показывать - очень уж они коряво выглядят

Так что вешаю фотку через силу потому что дальше будет самое интересное...

покраска. Крашу все и кожу и керамику. Краска примирит в единую гамму этот разнобой в цветах

выкрасили! Стало еще ужаснее!

Теперь самый любимый момент - протирание выпуклостей тряпкой с ацетоном

И в завершении наносим все это каким-нибудь воскосодержащим составом (ну хотя бы хорошим (!) кремом для обуви)

и начишаем до благородного блеску

Готово!

Прошу любить и жаловать. Кому чего не понятно - пишите, стучитесь, озадачивайте!

Всем привет!

Ссылка на блок мастера: http://manoletto.livejournal.com/

Инструменты для нанесения краски через трафарет

2010-04-23T00:40:00.004+04:00

В прошлом для нанесения краски через прорези трафарета применяли самые разные приспособления: полотняные мешочки, палочки с намотанными на них кусками шерсти или ваты, морские губки, кисти и даже кусочки картофеля. Сейчас обычно используют кисти, губки и аэрозоли; все это легко найти на рынке

Кисти

Хорошо известные и наиболее часто используемые инструменты для трафаретной отделки – это специальные кисти. Классическая трафаретная кисть имеет круглую форму, она плотная, из короткой светлой щетины, ровно подрезанной на одну длину. Такая конструкция необходима, чтобы краска не подтекала под края трафарета. Качество кисти зависит от свойств щетины, ее плотности, мягкости и гладкости.

Щетина высшего сорта хорошо удерживает и ровно ее распределяет. Конструкция кисти делает ее подходящей для любого типа отделки.Окраска получается прозрачной и ровной при круговых движениях и более насыщенной и плотной, если краска наносится торцевыми, пунктирными движениями.Во время работы полезно иметь под рукой кисти разных типов и размеров. Более жесткие используют для создания фона, более мягкие – для полутонов. Толстые кисти применяют для крупных фрагментов, тонкие – для небольших рисунков.

В продаже бывают кисти разного качества и размеров. Совсем необязательно начинать с большой коллекции, по мере накопления опыта вы поймете, какие кисти наиболее удобны для вас. Вот на что следует обратить внимание.

Даже новичкам следует пользоваться кистями хорошего качества. Щетина должна быть мягкой и гибкой, способной создавать легкий и прозрачный рисунок. Если за кистями правильно ухаживать, они прослужат много лет.

Что касается размера кисти, то для фона и крупных фигур. Как правило, требуется большая кисть, для фигур среднего размера – средняя и для тонких узоров – маленькая.

Если говорить о количестве кистей, то для каждого цвета нужна отдельная кисть, но для начала достаточно трех-четырех штук.

Губки

Валики из поролона и другие губчатые аппликаторы из синтетических материалов позволяют наносить краску ровным слоем (при отсутствии в рисунке тонких линий). Эти инструменты служат для создания фона на больших поверхностях, чтобы потом провести заключительную отделку кистями.
Валики

Начинающим рекомендуется использовать валик, т.к. при работе с ним легче избежать подтеков краски. Рисунок будет выглядеть менее художественным, т.к. он получится однородным (без теней и переходов цвета), но более аккуратным.

Многие инструменты для росписи можно заменить тем, что есть в хозяйстве. Для смешивания красок подойдут одноразовые тарелки или пластиковые емкости от салатов (после использования их не жалко выбросить). В качестве губки можно использовать хозяйственные губки, разрезанные на подходящие по размеру части. А для удаления излишков краски с инструмента подойдут одноразовые бумажные или тканевые полотенца.

Аэрозоли

Аэрозольные краски бывают на полимерной основе или на основе синтетических эмалей. Их применение осложняется тем, что распылительная головка часто забивается краской. Чтобы ее прочистить, надо перевернуть баллончик в верх дном и отжать кнопку. Потренировавшись, вы сможете использовать аэрозольные краски для любых поверхностей. Такие краски быстро сохнут.

Разбрызгивание краски с помощью зубной щетки широко применяется и сейчас, в том числе маленькими детьми.

Легкодоступные, аэрозольные автомобильные краски – хороший выбор для освоения трафаретной техники. Но, работая с ними, необходимо защищать лицо маской,поскольку растворители, используемые в этих красках, токсичны.

Оригинал статьи тут

Как сделать трафарет для витража своими руками

2010-04-23T00:35:00.001+04:00

Вам понадобится:

1. Обычная офисная бумага А4
2. Копировальная бумага
3. Ватман или картон
4. Канцелярский нож
5. Стекло

1. Распечатайте на принтере понравившийся Вам рисунок в 100% величину вашего будущего трафарета. Странички можно склеить между собой обычным малярным скотчем.

2. Перенесите изображение на ватман или картон с помощью обычной копировальной бумаги. Чтобы трафарет получился многоразовым мы рекомендуем заламинировать его, или обклеить с двух сторон скотчем.

3. С помощью канцелярского ножа вырежьте открытые участки Вашего будущего трафарета. Внимание!!! Вырезаем только те области, которые будут окрашиваться. Чтобы легче было резать и линии получались ровнее,
под картон необходимо положить обычное стекло.

4. Чем больше Вы создадите перемычек, тем интересней и понятней получится Ваш рисунок.

5. Следите, чтобы мелкие детали были "прилеплены" к более крупным, иначе они останутся на вырубных деталях и просто вывалятся.

6. Ну вот и готов Ваш трафарет! К несчастью есть один недостаток - он одноразовый. А в остальном можно пользоваться точно также , как нашими готовыми трафаретами.
Источник тут

Обзор контуров по стеклу

2010-04-23T00:27:00.001+04:00

Если начинать с самого начала - с переноса рисунка, то о маркерах сказать я могу буквально пару слов.Я пользуюсь маркерами для стекла "SES creative", одним набором из пяти цветов уже, наверное около трех лет.

Они наносятся на стекло очень легко и четко - не зависимо от того наносишь ты рисунок от руки сразу на поверхность или переводишь через плёнку. Смываются тоже очень легко, без разводов, обычной водой. Позиционированы как для детского творчества. Подруга покупала конкрентно эти мне в магазине для художников, но как то раз я видела их в ОБИ. По цене сейчас соориентировать не смогу, увы, но что-то в районе 250-300 рублей стоил этот набор тогда.
(Если вы знакомы с чем-то подобным от другого производителя - поделитесь, потому что я тоже не против прикупить новых )

Теперь перехожу непосредственно к сабджу. Контурам.

Первый номер нашей программы - моя любимая фирма LeFranc&Bourgeois.
До недавнего времени за их продуктами я ездила в единственный магазин в городе, где она была представлена - "Косима" (Спб, но есть у них и интернет-магазин, если я ничего не путаю). Но как-то уже по осени встретила пару наименований в заштатной лавочке для художников в нашем гетто. Из чего можно сделать вывод что Лефранк шагает по стране, но полный спектр все-таки не везде представлен. Это не не супер дорогие продукты , но в принципе разница с другими в цене (возможно по этому они распространены меньше) заметна. Впрочем, так же как и в качестве.

Однако, не скажу что контуры так же самые любимые. Запекаемые и однотонные да, но не металлики во всяком случае.
Лефранковские контуры выпускаются в тюбикахпо 20 и 25 ml. Для стекла и фарфора в меньшей фасовке, по 20 ml, линия продуктов называется "Cern' outliner" - на моем фото это серебряный и золотой, два нижних тюбика, но так же есть и не металлические, как черный - см на картинке чуть выше, и прочие цвета радуги. Контуры этой линии - "Cern' outliner" - НЕ запекаемые, то есть термической обработке не подлежат. А изделия выполненые при помощи этих контуров требуют бережного ухода: аккуратное мытье в теплой воде, при минимальнейшем воздействии моющих средств и губок, а так же избегать контакта с пищевыми продуктами.
Запекаемые контуры от Лефранка выпускаются в чуть более объемных тубах - по 25 ml и под другим названием "Cern'colerous VITRAL" и выдерживают 30 минутную термическую обработку в духовке при 150 градусах C. На картинке это самый верний тюбик. Хотя для изделий с запекаемыми красками так же не рекомендуется, контакт с пищевыми продуктами, однако на блюдах для хлеба или фруктов я думаю это допустимо и безвредно - как для вашего шедевра, как для продуктов, так и для вашего желудка.

Я не случайно один из тюбиков сфотографировала без крышки. Обратите внимание - носики у этих французских контуров тоненькие: 3,5 мм у основания и 1,5 мм на кочике в даметре. Носик из мягкого пластика и легко гнется, что удобно, если рисуешь по размеченому рисунку тонкими линиями, не отрывая носика от поверхности. Да, насадки у Лефранка одинаковые на всех контурах, вне зависимости от серии, даже на контурах для ткани, хотя мы о них сегодня и здесь не говорим.
Почему лично я не люблю металлики от LeFranc&Bourgeois серии Cern' outliner - потому что они плывучие, или другими словами жидковатые. При нанесении плывут по бокам, и для хорошей, выпуклой линии лучше использовать либо другой металлик либо класть в два слоя, после нанесения первого. И следует учитывать, что в силу этой плывучести, после окончательного высыхания линия будет шире. Совсем тонкие линии из этих контуров опадают практически полностью. То есть, именно для витражки изначально настраивайтесь на рисунок попроще - без мелких деталей, ибо сплывутся без просвета, и линии потолще.

Это серебряный металлическоий контур, НЕ запекаемый.
Не металлические - плывут меньше, но вид у них более "резиновый", похож на "pebeo", о котором будет сказно ниже. Но в отличие так же от "pebeo", меньше расплывается и усаживается, и линия от него получается тоньше и аккуратнее.
Запекаемые контуры Лефранка изначально мненее жидкие, более зернистые что ли, линия практически не усаживается.

Это контур из запекаемой серии. По-моему разница принципа вполне видна.

Едем дальше, и рассматриваем такую марку как Pebeo, раз уж о ней упомянула что бы не отдоходить далеко :) .
Продукты Пебео распростанены шире, их можно купить даже в ОБИ. Демократичная цена, в принципе - не самое плохое качество. Контуры выпускаются в тубах по 20 ml - есть запекаемые, есть не запекаемые, есть для стекла, есть отдельно для фарфора. Но по большому счету это одно и тоже: то что идет на стекле, пойдет и на фарфоре, и наоборот. У Пебео есть большой плюс, помимо цены (меньше 100 рублей за тюбик) - очень широкая цветовая гамма как классичесой палитры, так и самых кислотных оттенков. Но вот с металликами у них не так хорошо, во всяком случае я практически не встречала, и в моей коллекции таковых просто нет. Поэтому все что я скажу о них - это про классические однотонные цвета.

Носики для рисования у Пебео идентичные Лефранк&Буржуаз, так что это так же большой плюс для рисования. Что мне НЕ нравится - опять же "резиновость", и большая текучесть и усадка чем у идентичных французских. Запекаемые кстаи тоже "резиновые" если их не запекать. (так тоже можно, но тогда условия ухода такие же бережные, как и для не запекаемых). После запекания - при таких же условиях: 30 минут на 150 градусах в духовке, они слегка теряют блескучесть.
Вот как выглядит вблизи не запеченный контур Пебео на стекле:

На мой взгляд это самые блескучие и резиновые контуры из всего имеющегося на российском рынке ассортимента. Но как я уже говрила их большой плюс в разнообразии палитры. У них можно найти такой цвет, какиой не выпускает никто другой. Например такой, лимонно-желтый. Хотя я все равно предпочитаю для имитации витража если не тёмные , то металлические цвета.

Дальше отдаим должное отечественному производителю - контуры от "Невской палитры" выпускаемые под маркой "DE COLA".
"Де кола" выпускается в тюбиках по 18 ml, но контуры для стекла и керамики , а не фарфора как обзывают свои продукты западные производители. Запекамемых (кроме тех что для ткани и подлежат термической обработке) я пока не встречала, хотя не исключаю, что и таковые имеют место быть.

Самый большой минус Де Колы - это их носики-насадки, грубый, негнущийся пластик 5 мм у основания и 2 на кончике, толстые, незакругленные края носика - в отличае от всех выше и ниже описаных, просто ровный срез. За счет толщины у основания сложно приноровиться когда рисуешь с давлением тубу - скапливаясь при сильном нажатии на неё в широком носике контур вылезает быстро и неравномерно - если рисовать медленно. Но для создания длииных и прямых и линий - это наверное, будет скорее плюсом. Если продолжить разговор о плюсах Де Колы - это обширная цветовая гамма именно металликов - одного золота масса оттенков, от белого до красного, плюс такие же большие палитры серебра и меди. Но по качеству эти металлики будут немного хуже: тюбик в отличае от пузырька не взболтаешь, а именно у Де колы я сталкивалась с тем что у пасты отстаивается жидкость. Так что мой совет будет такой: прежде чем рисовать по поверхности предмета- сделайте пробную линию на чем-нибудь другом, что бы вышла вся вода и пошла ровная линия, без пузырьков, разрывов, водянистых подтеков.
Образец контура от Де колы на работе будет чуть ниже.

А пока рассмотрим последний вид контуров из моей коллекции - IDEA, от итальянской фирмы Maimeri, широко представленной как в художественных магазинах, так и в и отделах для хобби в VIP Office ART .

Вот сейчас я буду предвзятой! Потому что Идея - это мои любимые контуры. Да, насадки для рисования на тюбиках похожи на деколовские. Но они длиннее , не имеют утолщения у основания и закруглёны на носике. Плюс сама конситенция пасты в этом тюбике несколько плотнее чем у всех опробованых мною контуров. Поэтому линия которую можно нарисвать Идеей всегда равномерна, тоньше, (только ей я пожалуй бы решилась делать очень мелкие детальки рисунка), ровнее и практически не оседает. Говоря иначе - более предсказуемая,управляемая и требующая наименьшее количество затрат на то, что бы к ней приспособиться. Широкий спектр металликов (различные оттенки серебра и золота), но ограниченая классической палитрой обычная цветовая гамма.

Обещаный пример для Де Колы вместе с Идеей - я использовала их вместе в одной работе. Де Кола - золото, Идея - серебро.

Ну вот пожалуй и всё. Хотя я должна сказать пару обобщающих слов.

Для работы я переодически пользуюсь всеми перечисленными контурами, учитывая их особенности.
К любому контуру можно и нужно приноровиться, потому что иногда желаемый цвет или конситенция пасты встречается только у какого-то одного производителя, отнюдь не предпочитаемого и проверенного.

Для начинающих я бы посоветовала учиться на хорошем и более предсказуемом матриале - запекаемых от ЛеФранка и Буржуа или Идее. Мне повезло - первую работу я делала именно Идеей, еще совершенно ничего не зная о контурах вообще. Возможно, именно то, что он наиболее послушен в руках сыграло свою роль - когда конечный резульатат оказался почти таким, как задумывался - появился стимул продолжать развиваться дальше. Ну а после того как набьёшь руку, можно повоевать и с Де Колами. ;)

Еще - контуры для стекла, керамики и фарфора не обязательно использовать только на этих поверхностях. Они хорошо ложатся и на пластик, и на дерево и тем более на картон. На этих поверхностях (кроме гладкого пластика) даже самые плывучие линию держат даже лучше, чем на стекле. Но естественно, о теромообработке для запекаемых в этом случае лучше забыть.

Контуры - в не зависимости от своей основы, водной или нет, после просыхания (от нескольких часов до суток - см. свою упаковку) одинаково хорошо контактируют с различными красками - как матовыми, так и витражными, как водорастворимыми так и неводо а вайтспирито-растворимыми. :) Однако это сочетание может влиять на возможность запекания - неводные краски ему не подлежат, впрочем и не все водные. Так что ориентируйтесь на это в основном при сочетании контуров и красок для вашей конечной цели.

Для декоративных предметов запекание вполне реально заменить покрытием лаком. Опять же сделав поправку на то, какие у вас будут краски и какой контур. Водорастворимые контуры и краски хорошо контактируют с алкидными лаками, не вступая в реакцию. Неводные могут полыть и раствориться, для них - лучше водный лак,который, в свою очередь не вступает в реакцию с ними. Об этом я вам напомню еще раз, когда буду писать про краски и пигменты.

Оригинал статьи тут, автор Minerva

Декор шкатулки в технике декупаж

2010-04-20T15:58:00.001+04:00

На видео автор книги "Магия декупажа" Rima Aidietė

Рассказывает как задекорировать шкатулку в технике декупаж, какие лучше использовать материалы, как задекорировать боковые части, как наклеить салфетку, а так же показывает способы оформления шкатулки внутри.

Декор комода из ИКЕА в технике декупаж. Часть первая.

2010-04-20T14:56:00.000+04:00

На видео подробно рассказано как задекорировать комод в технике декупаж, при помощи бумажных салфеток. Конкретно подготовка поверхности и работа с салфеткой.

Декор комода из ИКЕА в технике декупаж. Часть вторая.

2010-04-20T14:41:00.002+04:00

На видео очень подробно показано как задекорировать комод при помощи больших фрагментов бумажных салфеток. Техника приклеивания бумажной салфетки.

Спасибо за ссылку на видео Аниме с форума Декупаж в России.

Перевод бумажных салфеток на бумагу или картон

2010-04-20T13:48:00.001+04:00

На видео показано как перевести салфетку на бумагу или картон при помощи пищевой пленки и утюга.

Спасибо за ссылку на видео Аниме с форума Декупаж в России.

Объемный декупаж на пластике. Видео мастер-класс

2010-04-20T12:47:00.000+04:00

На видео наглядно показано, как задекорировать рамку при помощи декупажа на пластике.

Имитация мрамора

2010-04-17T12:44:00.002+04:00

Автор: Воробьева Наталья

Тарелку взяла простую ИКЕЕвскую, бежевого цвета

Краски решила использовать нескольких цветов - белую, немного красной, серая и копут мортуум темный. Часть перемешала, часть оставила в чистом виде

Намазала кистью краску на поверхность, можно неровно и не совсем смешанными цветами, так, чтобы "пестринка" была

Потом спонжем сровняла всю поверхность, убирая следы кисти и сглаживая цвета

Тонкой кистью нарисовала контуры "трещин" на камне чистым серым и капутом, чем кривее, тем лучше. И желательно, чтобы руки дрожали.

Затем полученные трещины стала как-бы растушевывать и размывать, накладывая более светлые оттенки краски

Кисточкой нанесла немного белых трещин

За неимением морской губки я использую искусственную с крупными порами и намазав ее светлой краской, предварительно промакнув лишнюю на бумаге, нанесла отпечатки такими "дорожками" через все тарелку, причем губку стараюсь как-бы натянуть, согнув ее - тогда крупные поры становятся не круглыми, а удлиненными. Красить так, чтобы удлиненные отпечатки пянулись в одном направлении

Теперь добавляю чуть-чуть светдых трещин поверх губки и, если нужно, делаю чуть ярче контуры серых и "капутных" трещин

Таким образом у меня получились вот такие тарелки

Источник: keltma

Имитация лазурита

2010-04-17T10:52:00.001+04:00

Автор: Ки-Ви

Я буду говорить, какие смешивать краски. Если есть сложности с краской именно с таким названием, не беда. Забиваете в поисковик название, получаете цвет нужной краски и берете близкую в ней из имеющихся.

1. Смешайте ультрамарин с кобальтом. Окрасьте поверхность одного листа для рисования в два слоя с промежуточной просушкой.
2. Добавьте в полученную краску немного белого, пройдите по поверхности волнообразными движениями( не закрашивая полностью первый слой!).
3. С помощью смоченной водой губки нанесите следующие 3 слоя: ультрамарин, кобальт, цвет морской волны. Просушите
4. Покройте лаком
5. Смешайте белую краску с лаком. Слегка увлажните поверхность бумаги и прорисуйте тонкие неровные прожилки.
6. Слегка разведите золотую краску водой и с помощью зубной щетки разбрызгайте по поверхности бумаги.
7. Покройте лаком.

Ну вот примерно так.

Все примеры имитации поделочных камней взяты из работы Ки-Ви для декупажной игры "МК вслепую" "Декупажная мозаика"

Источник: HobbyPortal.ru

Имитация родонита

2010-04-17T10:50:00.001+04:00

Автор: Ки-Ви

1. Первое покрытие. Смешайте белую краску с алой или киноварью и жженой умброй. Наносите кистью;
2. Добавьте в базовую краску немного умбры жжёной и совсем чуть-чуть ультрамарина. Наносить полученную краску губкой на увлажнённую поверхность НЕ по всей поверхности, а только в нескольких местах;
3. Нанесите белый губкой так же только в некоторых местах;
4. сделайте несколько отдельных мазков сиеной натуральной с добавлением белой;
5. Подчеркните границы тёмных и светлых участков тонкими прожилками белого цвета и прожилками умбры жжёной с ультрамарином. Прожилки можно наносить в разных направлениях!
6. покройте лаком

Можно ещё раз после лака уточнить все оттенки, чередуя произвольно 1-5 пункты.

Источник: HobbyPortal.ru

Имитация малахита

2010-04-17T10:48:00.001+04:00

Автор: Ки-Ви

1. Базовое покрытие - светлая голубовато-зеленая. Хорошо просушите и покройте лаком,
2. Этот этап надо выполнять быстро, поэтому заранее приготовьте всё необходимое: светло-зеленую краску и смесь зеленой-ультрамарина и умбры натуральной; гофрированый картон (порезать полосками разной толщины вдоль выпуклых полос).
Сначала нанесите светло-зеленую краску хаотичными мазкам на большую часть поверхности, оставляя часть базового покрытия незакрашенной. Не дожидаясь высыхания, сразу наносим зеленый-ультрамарин-умбра пятнами,т акже отдельными мазками. И сразу начинаем размазывать нанесенную краску гофрокартоном извилистыми линиями в разных направлениях разной ширины подрагивающей рукой, придавая поверхности характерный рисунок малахита.
3. После полного высыхания наносим сильно разбавленную смесь светло-зеленой с черной. В некоторых местах сотрите краску салфеткой, чтобы четко проступил основной рисунок.
4. Покройте лаком

Источник: HobbyPortal.ru

Имитация бирюзы

2010-04-17T10:45:00.003+04:00

Автор: Ки-Ви

1. Базовое покрытие - бирюзовый

2. Смешайте бирюзовый с небольшим количеством кобальта и умбры. Нанесите неравномерно губкой на базовое покрытие.

3. Смешайте бирюзу с небольшим количеством голубого и белого. Наносим так же, как предыдущий слой.

4. Можно нанести прожилки белой краской, сильно разбавленной лаком. Можно этот пункт пропустить.

5. Смешайте золотистую охру с умброй и небольшим количеством кобальта и нанесите пятна и прожилки (по своему усмотрению)

Источник: HobbyPortal.ru

Имитация слоновой кости

2010-04-17T10:41:00.000+04:00

Автор: Ки-Ви

1. Базовое покрытие: белый с добавлением небольшого количества сиены натуральной и охры золотистой. Краску наносим длинными неравномерными мазками в одном направлении;
2. Добавьте в базовое покрытие белый. Второй слой наносим такими же мазками, не перекрывая полностью 1 слой;
3. Выложите на палитру белый, умбру жжённую и сиену натуральную. Не смешивайте! Третий слой наносим сухой губкой,н абирая на неё 3 краски одновременно и снимая излишки тампованием о вспомогательный лист бумаги. Не наносите этот слой по всей поверхности листа;
4. На оставшейся части листа нанесите трещины и волокна умброй натуральной и умброй жжёной;
5. Если получится слишком контрастно, краски можно притушить разведённым водой базовым покрытием: сделать полупрозрачную краску и нанести поверх всего нарисованного.

Если наносить слои, перемежая их лаком, можно получить большую глубину.

Источник: HobbyPortal.ru

Имитация яшмы

2010-04-17T10:34:00.003+04:00

Автор Ки-Ви

1. Выложите на палитру сиену натуральную, умбру жжёную, сиену жжёную, окись хрома(зеленая). НЕ СМЕШИВАЙТЕ!

2. Увлажните лист бумаги,

3. Наносите длинные мазки каждой краской отдельно (кисть должна быть щедро увлажнена), вплотную друг к другу, в произвольном порядке так, чтобы краски перетекали друг в друга,

4. После просушивания наносим те же краски, только теперь сухой кистью, лучше веерной или просто широкой. Набирайте одновременно все четыре краски на сухую кисть и проводите ей по мазкам первого слоя.

5. Покройте лаком.

Можно после лака повторить п.3-4

Яшма - слоистый камень, прожилок нет, есть четко выраженные слои.

А так получается:

Источник: HobbyPortal.ru

Гуммиарабик. Для чего производят и как приготовить раствор самим.

2010-04-09T00:52:00.012+04:00

ГУММИАРАБИК, растворимая камедь, называемая также акациевой камедью, добывается из отдельных видов акаций, произрастающих в Африке, Индии и Австралии. Выделяющие ее деревья имеют высоту от 3,6 до 4,2 м.

A. Senegal — источник гуммиарабика высшего качества.

Процесс выделения гуммиарабика ускоряется нанесением насечек на коре. Водный раствор гуммиарабика обладает клеящими свойствами. При кипячении в нем образуются простые сахара. Это вещество используется в производстве чернил, крашении тканей, керамике, обработке кожи, в акварельной,гуашевой живописи, для приготовления травленого золота,получения тонких кракелюров, кондитерских изделий производстве болеутоляющих средств и лекарств.

Гуммиарабик (Gum arabic) высшего качества имеет белый цвет или бесцветен и полупрозрачен. Продается уже разведенный, или представляет из себя сухой белый порошок, либо камедь с легким желтоватым отливом. Ратворяется только водой. Абсолютно не восприимчив к Маслу, Скипидару и другим органическим соединениям. Имеет самое высокое поверхностное натяжение и самую жесткую пленку, на чем и построены Декоративные Эффекты. Абсолютно обратим, т.е. после высыхания может быть снова разбавлен или удален водой.

Способ приготовления раствора:

Для разведения желательно использовать дестилерованную воду, но в крайнем случае подойдет и обычная питьевая. Гуммиарабик в камеди лучше предварительно измельчить. Для того что бы он быстрее растворился в воде. От количества воды зависит концентрация состава. Обычно разводят в пропорции 1х3, и разводят до киселеобразного состояния, переодически встряхивая. Если раствор получился густой, потом можно будет добавить воды. После того как раствор разведен, нужно убрать лишние примеси, для этого его нужно профильтровать. Это можно сделать через сложенную в несколько слоев марлю. Приготовленный самостоятельно раствор, необходимо хранить в холодильнике, так как в нем отсутствуют консерванты. Поэтому лучше развести нужное количество гуммиарабика и не оставлять в прок, потому что со временем он все равно портится. Это не относится к покупному раствору. Преимущество порошкового состоит в его большей доступности на рынке и сравнительно небольшой цены, в отличии от готового.

Традиционные пропорции в зависимости от цели применения:

300г Гуммиарабик + 1л воды.

200г Гуммиарабик + 800г воды.

1 часть Гуммиарабик + 2-3 части воды.

Примененение:

В акварели:

Применение гуммиарабика приводит к двум основным последствиям: гуммиарабик придает краскам характерный блеск, напоминающий лак, а также глубину и глянцевый вид, краска меньше тускнеет, кроме того он замедляет высыхание, улучшает укрываемость.

Одношаговый кракелюр:

•Покрасте поверхность Краской (цвет желаемых трещин).

•Дождитесь высыхания.

•Нанесите Жидкий Гуммиарабик.

•Нанести контрасную акриловую краску на водной основе (ту что будет трескаться).

•Дождитесь высыхания.

•Через 15-20 минут начнут проявляться Кракелюры.

Нитяные Кракелюры при двухшаговом способе:

Покрасте поверхность.

Дождитесь высыхания.

Нанесите Мордант или missione (клеевой состав для наклеивания потали) на поверхность.

Через 45-90 минут после того как мордан высох нанесите жидкий Гуммиарабик на поверхность. Дайте высохнуть.

В образовавшиеся Кракелюры вотрите сухую пастель, воск с пигментом, масленую краску. Через 6-12 часов протрите поверхность тампоном смоченным в Уайт-Спирите. При желании через 24 часа вы можете смыть Гуммиарабик с поверхности с помощью воды (кракелюры останутся).

Рецепт Клея дляТрадиционного Золочения:

1 белок + 50г гуммиарабикового раствора + 100г воды + сок одной дольки чеснока + 2 капли льняного масла + 10г гашеной извести.

Гуммиарабик безопасен для Людей, Животных и Растений.

Еще почитать по теме:

Акриловая краска SOLO GOYA от C.Kreul

2010-04-06T23:15:00.003+04:00

Универсальная акриловая краска ART ACRYLIC BASIC, предназначена для работ по бумаге, картону, дереву, ткани, камню, металлу, кожи, многих типов пластмас и других поверхностей живописи. Быстро сохнет, водостойкая. Яркие цвета с хорошей светостойкостью. Хорошо смешивается между собой и разбавляется водой. Предназначена для работ внутри и снаружи помещений. Наносить кистью или шпателем. Имеит 50 цветов: матовые цвета, 8 цветов перламутрового оттенка и цвета металлик. Выпускается в тубах по 100ml или пластиковых банках по 250ml.

SOLO GOYA TRITON ACRYLIC BASIC идеальна для художественных академий, искусств, профессиональных художников, театра, художественного оформления спектаклей, фонов, школ, живописной фрески, украшений и линий хобби. Выпускается GOYA TRITON ACRYLIC BASIC краска в пластмассовой бутылке на 750 мл

Производитель C.KREUL (Германия)

Марморирование

2010-04-04T03:10:00.001+04:00

Берем ненужную емкость небольшого размера. Наливаем воду, чуть теплую, комнатной температуры. Если налить холодную, краска быстро застынет пленкой, прежде чем успеем что то сделать.

Берем несколько цветов, лучше контрастных. Капаем в воду. Если капать один на другой. То первый цвет будет менее интенсивный, так как он растечется по поверхности. Последний более яркий.

Берем палочку или зубочистку и создаем на поверхности узор. Стараемся водить в центре красочного пятна, не заходя за границы, что бы краска не намоталась раньше времени на палку и не потянулась за ней.

Окунаем предмет на несколько секунд и быстро вынимаем. Если декорируемая поверхность плоская, тогда аккуратно прикладываем, если округлая, например ваза, то окунаем и поворачиваем предмет как бы наматывая на него краску.

Вынимаем и сушим. Время сушки зависит от типа краски. Потом можно покрыть лаком, а можно не покрывать.

Полезные советы:

Краска плохо отмывается и отстирывается, поэтому рекомендуется одеть передник, а руки защитить перчатками. Емкость в которой разводили краски, для других целей, в последствии будет непригодна. Остатки краски с воды убираются бумажным полотенцем, а уже после сливаются в канализацию, что бы не испортить остатками краски сантехнику.
Что бы узоры получились более четкие, можно добавить обойный клей (1 столовая ложка на литр воды, дать настоятся на ночь) - Совет Lenni Декупаж в России Тот же эффект дает желатин. Раствор получается более устойчивый, а рисунок более четкий.
Прикладывать бумагу лучше всего не сразу, а когда краска уже схватилась в пленку - не знаю, есть ли достоверная связь между этими событиями, но как только мы стали так делать, у нас с рисунков исчезли "пузыри" - дырки в готовом рисунке неизвестного происхождения.

Источник фото: http://www.c-kreul.de/

Клей-лак АRT POTCH два в одном для Декупажа.

2010-04-04T01:05:00.003+04:00

Клей-лак АRT POTCH Decopage (глянцевый)

Декупаж это волшебное слово помогающее разработке собственных проектов в доме. Будь то столы, стулья, вазы и чаши, рамы и баночки, Декупаж-техника позволяет создать новый, приятный дизайн в мгновение ока.

Выгода для всех творческих людей: Hobby Line Art POTCH Decoupage предлагается два в одном, клей и лак. Для обеспечения различных эффектов доступны глянцевой или матовой .

Клей-лак АRT POTCH Decopage (матовый)

на водной основе
устойчив к воде и погодным условиям
абсолютно прозрачной
подходящих для дерева, картона, металла, стекла, фарфора, керамики, синтетических материалов или полотна
идеально подходит для работы с бумагой Декупаж (декупажными картами)

Источник: http://www.c-kreul.de

Клеи-лаки ART POTCH от С.KREUL

2010-04-03T23:38:00.002+04:00

Клей-лак АRT POTCH (универсальный клей)

Универсальный клей на водной основе. Предназначен для закрепления салфетки в технике DECOPATCH и Декупаж на любой поверхности ( стекле, дереве, керамики, камня и картоне). Создает прочную пленку, делает цвета яркими. При декорировании стекла, изделие не подлежит активной эксплуатации, а несет чисто декоративную функцию. Изделие не рекомендуется мыть, а лишь протирать влажной тряпкой. Для более прочного покрытия и дополнительной защиты, рекомендуется покрыть финишным лаком.

Клей-лак JAVANA Textil POTCH (текстильный клей)

Клей для текстиля на водной основе, прозрачный. После приклеивания салфетки, необходимо его закрепить при помощи утюга. Степень нагрева утюга равна температурному режиму ткани. Изделие можно стирать. Стирка производится в щадящем режиме при температуре воды, не превышающей 40°С. При стирке в стиральной машине - режим "ручная стирка" при 40°С

Клей-лак Porzellan POTCH ( для стекла и фарфора)

Предназначен для декорирования салфетками стекла, фарфора, фаянса, керамики, с последующим обжигом в духовке. Изделие покрыть лаком два раза, с просушкой каждого слоя. Покрывать всю поверхность. Перед обжигом в духовке, лучше, хотя и необязательно, выдержать время 7-10 дней. Затем изделие помещают в холодную духовку, нагревают до температуры 130°С и запекают в течении 90 минут. После чего отключают духовку, ждут когда она полностью остынет и вынимают. Если нет уверенности в термостате, температуру нагрева и время можно сократить. Во избежании "подрумянивания" состава, рекомендуется внимательно следить за процессом и не отходить далеко от духовки. После этого изделие можно мыть в посудомоечной машине щадящими средствами.

Клей-лак Kerzen POTCH ( клей для свечей)

Kerzen рotch - клеящий прозрачный состав на водной основе для закрепления салфеток на свече. В этот состав входит воск, и при сгорании свечи салфетка оплавляется вместе со свечой

Клей-лак ART POTCH ( клей с глиттерами)

Клей с блестящими голографическими частицами - литерами. Цвет этих частиц голубой и мерцающий. После закрепления салфетки и полного высыхания этот состав придаст изделию большую нарядность.

Источник фото: http://www.c-kreul.de

Клей-лак UHU "Creativ" для украшений.

2010-04-02T17:40:00.003+04:00

Назначение:

Клей-лак UHU – идеальное решение для декорирования методом «салфеточной техники» («техники декупажа») практически на всех поверхностях, а также для придания формы текстильным изделиям, закрепления пазлов, для декорирования песком, мишурой, блёстками (росспью), для герметизации фотографий.
Клей-лак UHU при высыхании имеет лёгкий блеск, быстро схватывается, устойчив к воздействию света и проточной воды, неблагоприятным погодным факторам, его можно протирать влажной тканью. Следует избегать постоянного контакта с водой.

Инструкция по применению :

- Поверхности должны быть сухими, чистыми и обезжиренными.
- Нанесите грунтовочный слой клея-лака UHU после того, как Вы вырезали мотив и удалили верхний из 3х слоёв салфетки.
- Уложите мотив на влажный слой клея-лака и закрепите его (например, аккуратно макая его). Дайте изделию подсохнуть некоторое время.
- После этого поделку можно облагородить, нанеся финишный слой клея-лака UHU (который придаст изделию окончательный вид и одновременно загерметизирует его).
Клей-лак UHU можно наносить кисточкой либо губкой.
Будьте внимательны: чтобы не покоробить бумагу, наносите клей-лак тонким слоем!
Если Вы декорируете предмет из бумаги и картона (например, открытку), вместо грунтования нанесите клей-лак UHU точечно.

Удаление остатков клея:
Свеженанесённый клей-лак UHU можно удалить водой (при необходимости - с добавлениям небольшого количества средства для мытья посуды). После затвердевания для очистки инструмента используйте растворители, например ацетон. Остатки клея-лака на руках можно оттереть либо отмыть (после многократного промывания).

Примечание: После того как клей окончательно высох, рекомендуется все таки покрыть любым финишным лаком, для дополнительной защиты. Со временем клей может давать желтоватый оттенок.

Еще почитать про клеи UHU можно здесь http://www.artservice.ourcreations.ru/?tag=uhu
и здесь http://www.uhu.ru/index.htm

Техника марморирования

2010-03-31T21:26:00.007+04:00

Технология марморирования или, как ее еще называют, мраморирование — направление модное и довольно новое в практике отечественных декораторов. Кстати, путаница с названием произошла из-за калькирования заграничных «имен»: по-немецки мрамор — der мarmor, по-испански — el marmor, по-английски — marble. А вот истоками своими марморирование уходит в далекие века.

«Искусство облаков» — так называли эту технику в Персии и Турции в XV веке, широко применяя ее в переплетном деле. В Европе она достигла вершин совершенства в XVII веке, прежде всего, во Франции, где декоративная бумага для форзацев и крышек переплетов обрабатывалась марморированием масляной краской, клейстером с красителями. Так что, подтверждая истину, все новое оказывается хорошо забытым старым…

Особенность техники заключается в том, что перенос изображения — разводов, имитирующих прожилки натурального мрамора — происходит с жидкой поверхности на декорируемый предмет. Преобразить с помощью марморирования можно все, ну или почти все: стеклянные, керамические, бумажные, картонные, деревянные, пластиковые, гипсовые, тканевые и прочие поверхности предметов.

Непосредственно процесс завораживает волшебством превращений. Сначала капли краски самых разных цветов капают на поверхность воды и разводят палочками, либо другими удобными инструментами в разные стороны, создавая затейливые узоры. Затем декорируемый предмет на несколько секунд прислоняют к поверхности воды, и поверхность предмета, как с кальки, перенимает узор, начерченный автором.

Импровизационный характер этой техники, бесконечное разнообразие декора и диапазон колористических решений открывает перед марморированием широкие перспективы. Перетеканием красок, своеобразными волнистыми контурами достигается неповторимое живописное полотно, узоры не повторяются, а разнообразная фактура, смелый ритм и возникновение спонтанных пейзажей будят воображение.

Итак, возможности техники марморирования для получения разнообразных комбинаций и экспериментов огромны. А краски используются самые обыкновенные — акриловые, для марморирования. Их можно приобрести в специализированных отделах супермаркетов или художественных салонах. Современные краски от различных производителей, как правило, универсальны, а значит подходят для любых поверхностей. Продаются они как отдельными тонами в небольших баночках, так и в наборах. Кроме основных, можно приобрести цвета с металлическим блеском, а также золото и серебро. Высокоглянцевые жидкие эмалевые краски на основе алкидных смол и воды быстро сохнут, устойчивы к воздействию воды и истиранию.

Кроме красок, нужно подготовить остальные материалы. Нам понадобятся: краски для марморирования разных цветов; емкость с водой; латексные перчатки; иголки и зубочистки; основа — декорируемый предмет. Например, цветочное кашпо. Хотя вы можете выбрать любую вещь — деревянные заготовки, кусочки ткани, пластиковые предметы, стекло и керамику, камни, то есть практически все, на что упадет взгляд.

Творчество — само собой, но и о технике безопасности забывать не стоит. Избегайте попадания краски на одежду и руки. Если это случилось, сразу промойте проточной водой. Специальный фартук и косынка лишними не будут. Перед тем как начать процесс, подготовьте рабочее место. Прежде всего, оно должно быть хорошо освещено, перед вами должны быть все необходимые инструменты, материалы и ничего лишнего. По окончании работы хорошо вымойте кисти теплой водой с мылом. Краски и контуры не токсичны.

Переходим по этапам к созданию вашего шедевра. Очищаем поверхность испытуемого предмета. Затем подготавливаем краски к мраморированию. Миску наполняем до половины холодной водой. Одеваем перчатки.

Заранее продумайте нужную вам палитру оттенков — для начала 2–3 цветов будет достаточно. Взбалтываем баночки с краской. Капаем 2–3 капли краски одного цвета, затем другого. Краски растекаются по поверхности воды, образуя пленку. Теперь с помощью соломинки (иголки, зубочистки или простой гребенки), частично погрузив ее в воду, создаем «водоворот». Наша «буря в стакане» оставит после себя причудливые коллажные узоры.

Внимание, самый ответственный момент. Берем наш предмет и осторожно, медленно, без резких движений и окунаний, опускаем его на поверхность воды. В этот момент происходит перенесение рисунка с воды на декорируемую поверхность. Через несколько минут аккуратно и быстро вынимаем предмет. Эффект мраморирования получен. Теперь нужно просушить «модель», желательно в вертикальном положении.

Чтобы перейти к следующему предмету, удалите остатки краски с поверхности воды, используя обычный лист — положите бумагу в воду на несколько секунд. Это обязательно нужно сделать, поскольку остатки прежней краски помешают равномерному растеканию новой.

Мраморные разводы могут служить как окончательной отделкой, так и фоном для создания более сложных рисунков. Вы можете подчеркнуть замысловатые узоры с помощью универсальных контуров, наклеить бисер, стразы, мозаику, декоративные нитки — то, что найдется под рукой... В общем, новый рисунок сам подскажет вашей фантазии идеи для воплощения.

Экспериментируйте и творите: ведь это так интересно, наполнять жизнь вокруг новыми красками!

Материал подготовлен И. Владимировой

В материале использованы фотографии с сайтов: http://www.artbaltica.com/ http://www.hobby-kohout.cz/

Истчник: http://www.stroika-ekt.com

Еще почитать по теме:

Техника EBRU. Турецкое марморирование.

2010-03-31T16:17:00.007+04:00

Рисование на воде – древнейшее искусство Эбру.

Эбру - искусство обработки бумаги, называемое «Турецким мраморированием». Вначале изображение делается на воде, а затем переносится на бумагу или ткань...

Старейшая из известных картин Эбру была создана в 11 веке. Но совершенство дошедшего до нас изображения позволяет сделать вывод, что к 11 веку техника Эбру уже достигла совершенства, а значит, искусство появилось значительно раньше известной картины.

Pодиной Эбру принято считать Турцию, хотя вероятнее всего, здесь оно только получило широкое распространение. Зародилось же Эбру, по некоторым предположениям в Индии, потом было перенято персами, от которых перешло к османам, нынешним туркам. По другим предположениям, зародилось оно в Бухаре, а после иранцев его переняли турки. Одно можно сказать точно – Эбру появилось на Востоке.

Этимология слова Эбру также доподлинно неизвестна. Есть несколько версий. Первая: Эбру произошло от арабского «ab-ru», в переводе «вода для лица». Вторая: слово произошло от чагатайского «ebre» - «волнообразный». Турки предпочитают считать наиболее правдоподобной третью версию: название пошло от персидского «ebri», что в переводе с фарси означает «облако».

Искусство Эбру передавалось мастерами их ученикам из поколения в поколение. В Эбру используются только натуральные материалы. Кисти сделаны из древесины розового кустарника или из конского волоса. Вязкость воды увеличена путём добавления нектара Гевена (Астралагуса) – растения, растущего в Анатолии. Выжатая их нижней части стебля, жидкость конденсируется в смолистый воск, имеющий слабые клеящие свойства.

Для изготовления эбру непременно нужно обладать терпением, потому что процесс этот трудоёмкий, имеет несколько этапов и создаётся при помощи компонентов, которые существенно различаются по своей сути, но прекрасно дополняют друг друга.

Для первого этапа в небольшое прямоугольное корыто выливается специально приготовленный густой раствор из воды и имеющего слабые клеящие свойства нектара гевена (это растение из рода астрагалов растет только в Турции). Таким образом достигается необходимая вязкость воды. Далее в эту смесь добавляют натуральные краски, которые не растворяются в воде, а остаются на её поверхности, смешиваются между собой и образуют причудливые и неповторимые узоры.

На эту смесь накладывают бумагу и через 5-10 секунд осторожно снимают и оставляют сохнуть. Уникальный фон готов, но всё же это ещё не готовое эбру. После того как бумага с нанесённым фоном высохнет, на ней будет закреплён трафарет, с помощью которого будет нанесена основная тема. И только тогда законченное произведение получит своё законное название «эбру».

Источник: aquaexpert.ru

This is an example of a traditional "Ebru" design by Turkish artist Hikmet Barutcugil. His work is on exhibit at the Turquoise Gallery from Aug. 8 to Sept. 8, with an opening reception from 6 p.m. to 9 p.m. on Friday, Aug. 8. (Photo by Michele Anderson)

www.skyscrapercity.com/showthread.php

Источник материала: WhiteWorld

Краски для мраморирования.

2010-03-31T16:06:00.014+04:00

Краски для марморирования Marabu-easy marble

Краски для марморирования Marabu-easy marble Это высокоглянцевая жидкая эмалевая краска на основе алкидных смол и воды, которая быстро сохнет, устойчива к воздействию воды и истиранию. Цветовая гамма представлена 17 стандартными цветами, двумя металлизированными и одним бесцветным. Краски этой серии универсальны, их можно использовать на деревянных, пластиковых, шелковых, бумажных и прочих поверхностях.
- 20 ярких глянцевых цветов
- Баночки 15мл
- На основе органических растворителей
- Подходит для пластмасс, стекла, металла, древесины, бумаги, свечей, полистирола.
Свойства
- Экстра яркие цвета.
- Точная дозировка через капельницу.
- Равномерное распределение и легкое марморирование.

Краски для марморирования Magic Marble Hobby Line C.Kreul

Универсальные краски Magic Marble прекрасно ложатся на любую поверхность: стекло, бумагу, ткань, пластмассу, металл, свечи и т.д. В качестве основы используется вода. Время сушки 24 часа при комнатной температуре.
- Бриллиантовые цвета и яркость в 30цветах.

- Баночки 20мл.
- Включает 9цветов металлик и 2 с глиттерами.
- Превосходный результат.

Источник: http://aipa.ru

Еще почитать по теме:

Как правильно подобрать кисть для работы

2010-03-31T14:18:00.079+04:00

Не секрет, что кисти бывают всевозможных форм и материалов. Есть кисти дешевые, есть дорогие.

Их изготавливают из щетины, синтетики и натурального волоса. Какие и из каких материалов лучше использовать для разного вида творчества, как их правильно подбирать для своей работы, как правильно за ними ухаживать можно прочесть здесь

Кроме того кисти бывают разных форм. Круглые кисти с разной вершиной, плоские кисти с разной вставкой, кисти формы "лещина", "кошачий язык", веерная кисть, флейц, трафаретная, лайнер и т.д.

Круглая кисть

Чаще других используется так называемая круглая кисть. Она бывает с круглым и заостренным концом. Ее используют с любыми красками, с ее помощью можно получить тонкие и толстые линии.Изготавливают из натурального волоса и синтетики.

Плоские кисти

Плоская обойма. Ширина обоймы практически равна ширине пучка волоса. Используется для коротких мазков в масленой, акриловой и декоративной живописи. Бывает из щетины, синтетики и натурального волоса.

Кисть Лайнер

Узкая кисть с длинным пучком волоса. Позволяет лучше удерживать краску. Используется для прорисовки деталей и тонких длиных линий в акварельной, декоративной живописи. Выпускается из синтетики и натурального волоса.

Кисть Флейц

Плоская широкая кисть. Длинна пучка волоса как правило меньше чем ширина обоймы. Подходит для покрытия большого пространства в различной живописи. Кроме того идеальна для лакировки плоской поверхности. Бывают синтетические и натуральные.

Кисть веерная
Имеет плоскую обойму, формирующую веерный пучек. Используется для декоративных целей, структурных эффектов, хороша для сглаживания и смешивания цветов, идеальна для пастели. Бывает из синтетики, щетины и натурального волоса.

Кисть трафаретная

Круглая кисть. Кончик волоса тупой и жесткий, как правило изготовлен из щетины. Предназначена для нанесения краски через трафарет, путем точечного удара.

Как не запутаться при выборе нужных кистей можно прочесть подробно в обзоре на сайте Цветные понедельники

Источник фото: http://www.dickblick.com

Кракелюр подручными средствами

2010-03-28T01:12:00.001+03:00

Пока Вы решаетесь на покупку нужных материалов, определяетесь какое средство для кракелюра выбрать, я расскажу Вам как получить кракелюр подручными средствами.
Я сторонник использования подручных средств для получения различных эффектов в декупаже, я люблю использовать яичное кракле, манку и крупы, НО сразу скажу, что если вы можете купить, заказать по почте, попросить чтобы кто-то привез вам средства для кракелюра, то не читайте эту статью))))
Хотя, я наверное погорячилась, вот тут подумала, что если вы решите задекупажить сарай или баню, или целую стену (Ох как тянет к масштабным объектам)))) то на покупных средствах раззоритесь. Так что читайте, экспериментируйте, и незабывайте записывать в подробностях и пошагово, если получился хороший кракле, иначе, повторить будет сложно.

Кракелюр на ПВА.
1 способ. Неразбавленный ПВА наносим густым слоем на декорируемую поверхность поверхность. Сушим слой ПВА но не до конца, как определить это не до конца? Опытным путем))) Затем наносим слой акриловой краски и сушим. Я сушила после того как акриловая краска самостоятельно подсохнет некоторое время.
2 способ. Нигде не встречала описание этого способа, у меня он получился случайно, будем считать, что немного изменила первый способ). Декорировала бутылку и, чтобы лучше прилипла акриловая краска, решила не грунтовать стекло ПВА, а просто смешать акрил с ПВА где-то 50-на-50 и нанести на бутылку. После просушки естественным путем около 30 минут, я решила досушить феном и… пошли трещинки.

Кракелюр с помощью яичного белка.
1Хорошо прогрунтовать поверхность.
2 Нанести слой акриловой краски, которая будет видна сквозь трещинки, просушить.
3Нанести лак, просушить, слой нужен, чтобы потом белок не впитывался.
4Нанести яичный белок в произвольном порядке, хорошими мазками, толстым слоем. Дать высохнут НЕ ПРИМЕНЯЯ ФЕН! Сушим как следует.
5Наносим контрастную краску аккуратно, чтобы мазки не находили один на другой.

Кракелюр с помощью лака ПФ 283 или любого на алкидных смолах.
Мебельный лак ПФ-283 представляет собой раствор алкидных смол.
Лак ПФ-283 предназначен для покрытия мебели, а также других деревянных и металлических поверхностей внутри помещений при строительстве и ремонте. Образует безупречно гладкую однородную прозрачная глянцевую поверхность без посторонних включений, предохраняющую от воздействия пеномоющих средств, влаги и механических повреждений. Отличается высокой экономичностью. Пленка мебельного лака ПФ-283 Меры предосторожности:
Не работать вблизи открытых источников огня. Работы производить при хорошей вентиляции, в резиновых перчатках, с использованием индивидуальных средств защиты. Не допускать попадания в органы дыхания и пищеварения. При попадании лака на кожу промыть ее теплой водой с мылом. Беречь от детей!
Итак, главное, при использовании лака ПФ 283 защищаем руки и легкие. Экспериментируем в хорошо проветриваемом помещении.
Наносим слой лака на поверхность декорируемого предмета и ждем 3-4 часа, на отлип, т.е еще липнет, но уже не пристает к пальцу.
Вторым слоем наносим акриловую эмаль или акриловую краску и сразу сушим феном.
Трещинки будут зависеть от способа нанесения верхнего слоя краски. Если наносить его кистью, трещины будут идти по движению кисти. Если вы хотите получить сеточку, верхний слой наносите губкой или мелкими мазками.
Теперь, набираемся терпения и сушим готовый кракелюр не менее 36 часов (столько по инструкции сохнет ПФ) И только после этого проводим непосредственно декупаж.

Кракелюр с помощью желатина.
Получение кракле на желатине требует небольшой тренировки, не расстраивайтесь, если сразу не получиться, впрочем - это относиться к любому способу получения заветных трещинок. Даже специальные средства капризны и с ними надо уметь подружиться, что уж говорить о подручных средствах.
1 ст. ложка желатина разводим в стакане холодной воды. Ждем набухания, а потом разогреваем для окончательного растворения. Потом, остужаем и наносим, начинающий застывать желатин, на декорируемую поверхность. Ждем 10-15 минут, можно применять фен, главное не пересушить и затем, наносим краску на подсохший желатин. Наносить слой краски поверх желатина можно произвольно.
Слой желатина регулируем в зависимости от того какие трещинки хотим получить «на выходе».
Тонкий слой – нежные трещинки. Толстый слой – глубокие широкие кракелюрины. Если слой желатина толстый, есть вероятность потянуть его за кистью или губкой, поэтому нужно быть аккуратными при нанесении слоя краски.
Если вы решите сушить феном слой краски поверх желатина, будьте предельно внимательны, желатин может потечь!!!
Работу фиксируем несколькими слоями акрилового лака.
При работе со стеклом, его нужно предварительно загрунтовать ПВА или акриловой краской.

Кракелюр с помощью столового уксуса.
Используя 9% столовый уксус так же можно получить кракле.
Наносим акриловую краску, сушим почти полностью, и аккуратно прижимаем к поверхности губку, смоченную уксусом.
Можно использовать этот способ и при обратном декупаже. Приклеиваем мотив, наносим слой краски, обрабатываем уксусом, сушим и далее наносим контрастный слой краски.

Кракелюр с помощью жидкого геля для стирки.
Наносим основной цвет, сушим.. Кистью наносим гель. Чем гуще гель, тем лучше. Сильно разведенную краску наносим на гель.
Этот способ ни разу не использовала, если кто попробует, отпишитесь, а лучше сделайте фотографии и поделитесь с нами!

Источник: Жирафа. Мастерская авторских работ.

Двухшаговый или двухкомпонентный кракле от Maimeri парой 739-740

2010-03-27T23:21:00.004+03:00

Патинирующий лак для декупажа 739 Защитный лак на основе уайт-спирита, обладает высокой стойкостью. Янтарный цвет лака придаёт работе старый вид. Можно наносить на любую поверхность. Кроме того, может применяться в качестве нижнего лакового слоя в технике нанесения искусственного живописного кракелюра (Кракле). После высыхания образует глянцевое покрытие.

Живописный кракелюрный лак для декупажа 740 Готовый к применению лак на водной основе. Через 6 – 8 часов после нанесения патинирующего лака, нанесите кистью поверх патинирующего кракелюрный лак (Кракле). После образования кракелюра, для обеспечения защиты, нанесите ещё один слой патинирующего лака.Ширина трещин кракелюра будет зависеть от условий окружающей среды - температуры и влажности. Вы можете заметно «проявить» трещины, протерев поверхность тампоном хлопковой ткани, смоченным в асфальтовом лаке.

Способ применения:
1 шаг РATINA VARNISH (№739)- нужно наносить тщательно следя чтобы не было просветов, чтобы вся поверхность была покрыта равномерно, время сушки до 2 часов, всё зависит от поверхности которую вы покрываете и условий окружающей среды. Проще всего проверять на отлип, на слегка липнущую работу наносим 2 шаг AMBER CRACKLING VARNISH (№740) . Можно оставить сушиться самостоятельно, можно сушить феном, тогда трещинок будет больше и они будут более мелкие. Втираем масло, пастель, пигмент кому что больше нравится, несём в ванную комнату и смываем 2 шаг лака водой из душа комнатной температуры. После высыхания можно покрыть акр. лаком, можно шагом 1.

КРАКЛЕ ДВУХКОМПАНЕНТНОЕ « IDEA DECOUPAGE» фирмы «MAIMERI». Он не является двухкомпанентным составом в буквальном смысле, а просто имеются два препарата, которые применяются друг за другом. Получаются нерегулярные тонкие трещины.

Препарат первый – патинирующий, имеет номер в номенклатуре производителя 739.
1. Наносим средство 1, патинирующее. Сушим около 45 минут (не пересушить!). Слой должен быть еще слегка мягким перед нанесением второго препарата.
2. Наносим кракелюрный лак под номером 740. Сушим (производитель время не указывает – от нескольких часов до двух суток).
3. Втираем порошковые краски либо оттеняющие жидкости в образовавшиеся трещины.
4. Все изделие окончательно покрывается полиуретановым лаком.

Сама фирма рекомендует следующую схему выполнения кракелюров ( порядок нанесения препаратов) : 739 -740 -739 -710 ( это жидкий битум для втирания в трещины). На практике 710 заменяете, чем можете. А второй слой 739 наносите по желанию.

Источник: http://www.kunsti.ee

Спасибо за совет по применению от Веры Прохоровой (Манила) форум Декупаж в Росси

1. Наносим слой 739. Я наношу именно этот лак кистью щетина. Как бы втирая его. Он потом растекается и дает ровную поверхность. лак нельзя взбалтывать - будут оставаться пузарики. наносить надо равномерно, что бы везде был приблизительно одинаковый по толщине слой.

2. Далее сушим. Вот тут самое главное. Даже у меня в квартире при включенных батареях в кухне я по-разному сушу от 40 минут до 1.5 часов. Иногда может быть и более продолжительное время. Производитель дает разбежку от 1 до 6 часов, если я не ошибаюсь.

3. Проверяем на отлип пальцем. Поверхность должна немного липнуть к пальцу, но не сильно. Вот в этот момент и наносим шаг номер 2 - 740. Его я наношу кистью белка круглой. Наносить надо так, что бы нижний слой нигде не просвечиаал. если отсануться просветы в них залипнет потом затирка, и останется "грязь"

4. Сушим второй шаг, постоянно контролируя образование трещин. Главное не пропустить момент. Чем больше сушите, тем больше трещин будет. Если долго, то будет много-много мелких трещин. В тот момент, когда вы увидете, что трещин вам хватет и они вам нравятся начинаете их затирать. Затирка остановит дальнейшее образование трещин. Затиарть можно масляной краской или тенями или битумом. Мне понравилось тенями. Делаю я это ватной палочкой, сдувая остатки.

5. Оставляем сушить. Важно! Не менее, чем на 12-24 часа. Иначе при смывке втрого слоя тени смоются.

6. По прошествии 12-24 часов смываем второй шаг под струей не сильной воды комнатной температуры, держа наш объект под наклоном к струе воды.

7. оставляем сушиться.

8. Покрываем 1-ым шагом (739) или водным акриловым лаком (только тщательно высушив после смывки).

Еще почитать по теме можно здесь http://sangina.ru/

Средства для одношагового или однокомпонентного кракелюра.

2010-03-27T22:34:00.009+03:00

Средство для кракелюра Marabu Krakelee-Medium 50 мл

Krakelee-Medium - бесцветное средство на водной основе для создания эффекта растрескивания. Позволяет украшать детали интерьера, не имея особых художественных навыков. Пригоден для декупажа на различных основах. НЕ ЗАМОРАЖИВАТЬ!!!! Упаковка - 50 мл. Производитель - Марабу (Германия)

Средство для кракелюра Hobby Line Craquelle-Medium 50 мл

Состав наиболее легок в получении эффекта кракле. Получаемый рисунок трещин больше всего подходит для декорирования мебели либо деревянных предметов.

Принцип работы с однокомпонентными составами для создания кракелюра:

Цвета акриловых красок при работе с однокомпонентными кракелюрными лаками должны быть контрастными.

Последовательность работы:

1. Окрашиваем поверхность предмета в черный цвет + сушим.
2. Равномерно наносим по окрашенной поверхности кракелюрный лак.
3. Не дав ему высохнуть (примерно через 10-15 мин.) наносим кистью или губкой белую краску, следя при этом, чтоб мазки не повторялись по уже окрашенным местам белой краской.
4. При высыхании образуются трещины. Для ускорения их образования используют фен.

Примечание:

1. Используют только контрастные цвета (темный + светлый).
2. Используются матовые акриловые краски, хотя некоторые лаки растрескивают и металлические краски.
3. Кистью краска наносится короткими мазками Такой способ нанесения дает равномерное покрытие. Удобно работать губкой (спонжиком).
4. Краска не должна быть сильно разведена водой, по консистенции должна напоминать сметану.

Величина трещин зависит от нескольких факторов: скорости высушивания, толщины нанесенного слоя средства для кракле и густоты верхней краски. Чем толще слой кракле, чем гуще верхняя краска и чем выше скорость сушки, тем более крупные трещины будут образовываться. Для увеличения скорости высушивания краски в некоторых случаях можно использовать фен. Внимание! Перед использованием фена изучить инструкцию: для некоторых лаков фен противопоказан.

Узор трещин может зависеть также от способа наложения верхней краски. Если краску накладывать кисточкой, аккуратно ведя ее в одном направлении, то мы получим удлиненные регулярные трещины, похожие на узор растрескавшейся краски на деревянных поверхностях. Если краску накладывать путем тампонирования губкой, то мы получим узор из более квадратных трещин. Можно поэкспериментировать, меняя какие либо из перечисленных выше факторов и получать разные варианты узоров трещин.

Источник: http://www.art66.ru

Двухкомпонетный или двухшаговый лак "Сreall-Сrackle"

2010-03-25T21:38:00.009+03:00

Выпускается в бутылочках по 80мл.
Сайт производителя http://www.havo.com Голландия
Этим средством можно пользоваться по двум схемам. В одном случае мы получим эффект, похожий на действие двухкомпанентного кракле. Во втором случае эффект будет напоминать действие однокомпанентного лака.

Схема 1. На уже полностью готовое изделие наносится в достаточном количестве слой первого компонента (step 1). После того как слой подсохнет, но окончательно не высохнет (уже не будет липким, но еще будет мягким), нанести слой второго компонента (step2). Затем необходимо выждать не менее 10 часов до полного высыхания слоя. Трещины получаются достаточно крупными. (Размер трещин зависит и от толщины второго шага, чем он толще тем трещины больше и грубее.) В случае подсушивания феном второго слоя – еще крупнее. После втирания порошков либо жидкостей в трещины – покрытие финишным лаком. Для затирки трещин хорошо подойдет масленая краска
Схема 2. На краску наносится (step 1), минут через 30 – второй слой краски контрастного цвета. После ее высыхания (сушить примерно час или два не пересушивать!) – наносится второй компонент (step2). Эффект старения будет заметен в течении 24 часов

По материалам: http://www.art66.ru
Источник второго фото: http://www.for-art.ru

Средство для снятия излишков битума Emulsione Cerosa, Decomania

2010-03-24T00:20:00.001+03:00

Идеальное средство для снятия излишков битума, воска. Может использоваться как последний штрих в работе.
Объем 80 мл
Производитель Decomana (Италия)

Источник: http://regions.handmadedecor.ru/

Битум Esprimo Ferrario

2010-03-23T23:18:00.007+03:00

Битум жидкий для декупажа

Битум коричневого цвета, используется для придания состаренного вида декорируемым предметам, в технике золочения, а также в технике «кракле» - для затирания трещин. Наносится кистью или ватным тампоном. В процессе нанесения на кракле необходимо удалять излишки битума ватным тампоном. Рекомендуется защитить предмет финишным лаком на синтетической основе. Кисти моются растворителем.

Битум для декупажа на водной основе.

Битум на водной основе используется для придания состаренного вида декорируемым предметам и в технике золочения. Наносится кистью или ватным тампоном. Высыхает при комнатной температуре. После высыхания рекомендуется защитить предмет финишным лаком на синтетической основе.
Бывает коричневый, золотой, серебряный.

Источник: http://www.decoupage.ru

Золочение лаковыми красками Maimeri

2010-03-21T11:57:00.041+03:00

Краска металлическая для золочения Maimeri Idea

Предназначена для имитации сусальноого покрытия. Готова к применению. На основе органического растворителя. Для металла, стекла, бумаги, дерева, бетона и т.д.После высыхания закрепить бесцветным лакомдля холодной керамики(для увеличения блеска). Продолжительность высыхания - приблизительно 1час. Сильное разбавление краски приводит к уменьшению окрашивающей способности, т.к. уменьшится концентрация металлических пигментов.

● имитирует сусальное покрытие
● готова к применению
● на основе органического растворителя
● для наружных и внутренних работ
● по металлу ,стеклу, бумаге, дереву, бетону и т.д.
● продолжительность высыхания – приблизительно 1час
● разбавляется специальным растворителем.

Серебро 003 Медь 200

Свинец 558 Золото среднее 150

Золото насыщенное 148 Золото монетное 152

Золото дукат 140 Золото бледное 144

Бронза 475 Разбавитель 702

Источник фото: http://www.vertecchi.com

Разбавитель металлических лаковых красок 702

Подходит для разбавления металлических красок Идея, после чего краска может быть использована при аэрографических работах.

Краска металлическая основа под химическую патину Idea Patina

Описание: краска на водной основе состоит из металлического порошка, который воспроизводит цвет, а при сочетании с патиной (PATINA) вызывает окисление и воспроизводит эффекты старения на поверхностях любого типа (дерево, гипс, штукатурка, металл, холст, пластмасса). Для получения лучшего эффекта наносить в два слоя, просушив до конца первый слой.

В серии 4 краски основы под патину. Золото 138, Медь 200, Бронза 475, Железо 498

Химическая патина Idea Patina

Описание: воспроизводит эффекты старения и окисления металлов на поверхностях любого типа (дерево, гипс, штукатурка, металл, холст, пластмасса). Состав наносят хлопковой тканью или кистью. Работать в перчатках. Через некоторое время появится эффект окисления.

В серии 4 патины Битумная 710, Зеленая 711, Синяя 712, Ржавая 713

Источник фото: http://keep4u.ru/full/081115/25d621718c27a2a845/jpg

Как работать и какой эффект можно получить, можно прочесть здесь sangina.ru

Грунт-праймер для химической патины 714

Предназначена для обработки любых основ(дерево, гипс, штукатурка, холст, пластмасса и металл).Главное требование: основа должна быть твердой и хорошо сохранившейся. Вне зависимости от ее вида основунеобходимо очистить от пыли влажной губкой. Перед использованием патины необходимо просушить основу в течение часа.
●Предназначен в качестве средства для снижения впитывающей способности основы и обеспечения хорошей адгезии с красками “под патину”
● на водной основе
● продолжительность просыхания – 2часа
● при необходимости нанести два слоя

Защитный лак для хим. патины Maimeri 715

Приготовлен на водной основе и при необходимости может быть разбавлен водой. Все продукты этой группы готовы к использованию и не нуждаются в дополнительной подготовке. При разбавлении пигмент можетрассредоточиться в жидкости, уменьшая окрашивающую способность и затрудняя химическую реакцию с патинами. Бесцветный лак для защиты металлических красок, увеличивает долговечность.

Финишный лак, предназначенный для защиты многослойного патинирующего покрытия

Источник: Черная речка. Товары для художников

Средства для создания различных эффектов Maimeri

2010-03-21T10:24:00.006+03:00

Патина лакокрасочная Maimeri

Используется в декоративных целях. Придает видимость старины, деформаций и окисления с помощью природных химических процессов. Товар сертифицирован.ГОСТ 12.1.007-76.Может оказывать раздражающее действие на слизистые оболочки глаз. Безопасен при правильном использовании по назначению. Объем 60 мл Производитель – Maimeri (Италия)

Источник: http://regions.handmadedecor.ru/

Кракле в паре "Водный мордан и гуммиарабик"

2010-03-21T01:51:00.003+03:00

АВТОРСКИЙ МЕТОД Kzero

1.Наносим мордан,веерной кистью, не тонко, не толсто,без проплешин.

Если поверхность впитывающая положить 1-2 изоляционных слоя лака.

2.Подождать около часа, когда мордан высохнет(луж не видно) наносим гуммиарабик, наливая в центр лужицу, растираем аккуратно пальцем, чтобы не повредить пленку мордана. Около минуты или больше, без подтеков, когда почувствуем, что перестал скатываться и загустел хватит.

3.Дожидаемся когда гуммиарабик высохнет полностью. В помещение должно быть тепло и сухо. Если трещины не появляются можно подержать у источников тепла (плита, обогреватель) Поверхность сухая и гладкая втираем в трещины пастель и смываем.

4.Смываем около минуты под струей теплой воды, не касаясь поверхности руками, особенно если поверхность стекло. Струю направляем в центр. После аккуратно промакаем края туалетной бумагой снимая излишки воды, не задевая мордан.

5.Оставляем сушить часов на 8. Затем покрываем любым лаком.

Источник фото и информации: Декупаж в России и Ярмарка мастеров. Декупажные страсти

Двухфазный кракелюр. Практические работы.

2010-03-21T01:29:00.000+03:00

Двухвазный кракелюр парой Шеллак и гумиарабик.

Подробную инструкцию по работе читаем здесь в клубе мастеров и мастериц Своими руками

Двухфазный кракелюр водный Мордан и гуммиарабик

Подробную инструкцию по работе можно прочесть здесь Своими руками